Лого

MUSEUM LV

Grata JJ

«Мы осознаём красоту вселенной и делимся с вами уникальностью каждого мгновения через образы, эмоции и произведения искусства»

5742

1905970

Фильтр

Дата: Выбрать дату в календареВыбрать дату в календаре
  

Янис Дейнатс. Времена. Такое сладкое

Персональная выставка. Портреты на фотографиях "Янис Дейнатс. Времена. Такое сладкое"
26.05. - 9.07.

Время оставляет свой отпечаток на каждом лице. Нет одинаковых лиц, нет одинаковых отпечатков времени. Так появляются портреты. Времена меняются. Портреты остаются. Как моменты, зафиксированные в безвременье.
Есть еще время экспозиционного освещения. Количество света, попадающего на лицо. Зафиксированный свет человека.
Или его отсутствие. Время покажет. Есть творческие времена, политические времена, безумные времена, несвоевременные времена.
Портреты не молчат, потому что в них живут времена.

Выдающийся фотограф Янис Дейнатс занимается фотографией с 1989 года, известен как превосходный портретист, у которого до сих пор не было портретной выставки.
Фотопортреты Яниса Дейната — это визуальное свидетельство современности. На выставке «ВРЕМЕНА. ТАКОЕ СЛАДКОЕ.»представлено более 70 портретов известных людей Латвии. Среди них политики, спортсмены, музыканты, поэты, актеры. Будем откровенны, это выставка в большой мере и про забвение. Уже сегодня из группы молодых людей, пришедших на выставку, подавляющее большинство спросит, кто все эти «дяди» и «тети». А ещё через двадцать лет? Феномен их узнаваемости сегодня уже завтра стремительно исчезнет и уведёт их образы в забвение.

Выставка расположена на двух этажах художественной галереи MuseumLV культурного центра Grata JJ. Один из залов посвящен известной актрисе Национального театра Элзе Радзине. В феврале этого года, просматривая своей архив изображения при подготовке выставки, Я.Дейнатс обнаружил пленку, отснятую в начале 1990-х годов, эмульсия которой была повреждена при проявлении. Обнаруженные на этой пленке изображения актрисы (плёнка была произведена на заводе «СВЭМА» в г. Шостка, Украина) стали для автора невероятным сюрпризом. Еще более сильное впечатление произвел тот факт, что Элза Радзиня родилась в 1917 году в Харькове, Украина, в семье латышских беженцев времён Первой Мировой войны.

В отдельном зале расположены изображения большого формата (130х100см) - фрагменты авторских серий «ФОТОГРАФИРУЮ УДАЛЕННО» и «ФОТОГРАФИРУЮ», которые были созданы во время пандемии COVID-19 как свидетельства этого времени и его психологической типологии, визуально подчеркивая эффект «разрыва» социальных отношений и острого ощущения того, как мал человек в новом, неизведанном, «большом» мире.

Экспозиция «Янис Дейнатс. Времена. Такое сладкое.» создана в сотрудничестве с искусствоведом Дианой Барчевской и сценографом Анной Хейнрихсоне.


Прикреплённые материалы


Галерея закрыта 4 мая. С национальным праздником!


Прикреплённые материалы


График работы галереи в праздничные дни

14 апреля рабочий день с 11:00 до 19:00 

15 апреля - выходной 

16 апреля - выходной 

17 апреля - выходной
18 апреля - выходной
19 апреля рабочий день с 11:00 до 19:00.


Прикреплённые материалы


Mary Zhang, Giorgia Zhang, Siqi Chen "On the Move"

Совместная выставка. Джорджия Жанг, Сики Чен, Мэри Жанг «В движении». Giorgia Zhang, Siqi Chen, Mary Zhang “On the move”.

13.04.2022. – 14.05.2022.

Галерея MuseumLV и Культурный центр Grata JJ

Ул. Андрея Пумпура No 2, Рига, LV 1010

Время работы художественной галереи:

Вт.–Пт.: 11:00-19:00; Суб.: 11:00-17:00; Вс., Пн.: – Закрыто

«В движении» 

Переезды в другие страны основаны на свободном выборе человека, но для многих из нас сегодня, к сожалению, это стало вынужденной мерой. Наша цивилизация на протяжении  всей  истории своего развития сталкивается с вопросом миграции, особое место в этом процессе занимает проблема беженцев и в эти дни тема существования в чужой стране особенно чувствительна.

Сегодня, более чем когда-либо, мы сталкиваемся с формулировкой  «гражданин мира». Многие выбирают обучение за пределами своей страны, путешествуют и знакомятся с новыми для себя традициями других народов, переезжают, в процессе изучают  и накапливают культурный опыт других стран. Всё чаще говорят о культурных различиях, о необходимости  принятия через вовлечение, соучастие и проживание как форме эмпатии, о возможностях расширения диапазона личности через изучение сходств и различий. Понятие «другой» стало темой для разговоров в любом и каждом обществе,  где, конечно, мнения об этом феномене часто по-прежнему расходятся. Несомненно, это связано с тем, что культура во все времена является сильнейшим идентификатором как для отдельных людей, так и для целых наций. Часто этот вопрос порождает в обществе некое непонимание и, возможно, боязнь чего-то нового, что воспринимается как угроза прежним, зафиксированным на подсознании устоям и традициям поколений. 

Авторы проекта утверждают, что именно сейчас нам всем необходима визуализация историй жизни людей вне своей Родины,  рассказ о надежде, о взаимопонимании, о любви к людям вне зависимости от их национальной принадлежности. Этот проект  о смелости идти дальше, о свободе быть в движении, потому что мир полон возможностей. 

Др. Сики Чен/ Siqi Chen посвятилa свои  исследования, в том числе,  проблеме детей-беженцев. Как люди адаптируются к жизни в другой стране и как это влияет на психику человека, какая поддержка со стороны необходима.

Экспозиция «On the move»  -  это также ислледование, изучающее и отражающее взгляд на современное общество глазами трёх поколений - Х, Y и Z. Авторы проекта утверждают, что сегодня нам всем необходима визуализация судеб и историй жизни людей, живущих за пределами своей страны, историй о надежде, взаимопонимании и любви к людям, вне зависимости от их национальности. Это проект о смелости выйти  за пределы общего возможного, о страсти быть в движении несмотря ни на что, потому что мир полон возможностей, а дружеская поддержка, совет и искреннее участие очень пригодятся всем, кто покинул сегодня свою Родину и вынужден жить за ее пределами. Именно сейчас опыт людей, выбравших жизнь за пределами Родины, может стать  ощутимой поддержкой для беженцев. 

В проекте представлены  видеоработы Giorgia Chang/ Chang Zhang (2005), фотографии и часть визуальных материалов диссертации Др. Сики Чен/ Siqi Chen, представляющих исследование повседневной жизни человека, живущего вне Родины, а также графика и картины одного из участников проекта - художницы и архитектора Mary Zhang / Hongge Zhang . 

Мэри Жанг / Hongge Zhang (1967) родилась в Юньнани, Китай, однако своим домом она выбрала Ригу. У Hongge Zhang есть собственный взгляд художника и архитектора на жизнь в городах: последние 20 лет она работала над представлением миру традиционной китайской истории, каллиграфии, старинных узоров в сочетании с новыми художественными приемами. Призвание Мэри Жанг состоит в том, чтобы понять разнообразие культур Востока и Запада, помочь местным жителям наладить хорошие отношения с китайцами и преодолеть разрыв между двумя народами. Она договаривается о приемлемых границах между жизнью, исполнением и репрезентацией, сохраняя при этом критическое понимание положения этих пространств в более широкой социальной ткани. Мари призывает людей не бояться культурных различий и идти к своей мечте, уважая и принимая ценности той страны, в которой оказался человек в силу своих стремлений или обстоятельств. 

Доктор Сики Чен/ Dr. Siqi Chen (1990) — исследователь и архитектор, проживающий в Берлине. Инсталляции, видео и фотографии Siqi основаны на обширных исследованиях. Всё повторяющиеся темы - это жизнь детей-беженцев, психологические последствия, наследие социальных конфликтов и их долгосрочное влияние на глобальный капитализм. В своей работе она часто связывает факт и личность, чтобы отразить разнообразный спектр жизненного социального опыта для минимальной единицы общества. Ее практика выходит за рамки акта перевода, чтобы открыть новые пространства для обмена опытом и повышения осведомленности.

Джорджия Чанг / Чанг Жанг (2005) — начинающий режиссер, увлекается живописью, дочь Мэри. Джорджия демонстрирует  понимание и осознание своего присутствия  поколения Z в этом мире. Ее видеоработы отражают  повседневную жизнь меньшинств, демонстрируя культурные и религиозные, в том числе архивные материалы, для того, чтобы глубже осмыслить настоящее в диалоге с будущим и современными реалиями. 

Куратор выставки “On the move”: Лаура Туча


Tickets RU



Другие ресурсы в сети Интернет:

titanium.lv

leta.lv

diena.lv

arterritory.com

rus.jauns.l

LTV Kultūras ziņas


Прикреплённые материалы


9.04. и 12.04. галерея закрыта

В связи со сменой экспозиции на втором этаже галереи, галерея закрытa в 09.04. и 12.04.  Ждем вас 13.04. на новую выставку "В движении"

Авторы выставки: Mary Zhang, Giorgia Zhang, Siqi Chen


Прикреплённые материалы


Художники и их ученики. Совместная выставка "Учитель - Ученик".

18.02.2022. – 30.04.2022.

Визуальное искусство – удивительное явление, присущее развитию и формированию человеческих цивилизаций, знакомое нам наравне с такими понятиями, как государство и собственность, скотоводство и земледелие. Искусство стало важным свидетельством, проявлением и неотъемлемой частью жизни общества на самых ранних стадиях развития: зарождается и укрепляется традиция и форма передачи творческих умений от одного человека к другому, появляются наставники, учителя и ученики, мастера и подмастерья. По мере развития цивилизации возникают школы как отдельный ресурс развития. Так, например, Платон собирал слушателей в свободное время и передавал им свои опыт и знания, а в Древнем Египте детям в школах преподавали рисование.

Настоящий расцвет пришелся на эпоху Возрождения. Визуальное искусство становится не просто отображением окружающего мира и религиозным атрибутом, а наукой наравне с математикой и физикой. Именно в это время у великих мастеров появляются свои ученики, которые живут, работают и обучаются живописи с малых лет в мастерской учителя.

Один из известных примеров гениального учителя и не менее гениального ученика эпохи кватроченто - Филиппо Липпи и его ученик – Сандро Боттичелли. В 1464 году Боттичелли поступил на обучение к Липпи и своим талантом завоевал любовь и уважение, впоследствии выйдя на абсолютно новый уровень художественного мастерства. Еще один пример тандема учителя и ученика уже в эпоху Барокко - Питер Пауль Рубенс и Антонис Ван Дейк. Ученик достиг такого виртуозного мастерства, что порой Рубенс не мог отличить свои работы от работ юного протеже. Благодаря своим трудам и трактатам о живописи, мастера эпохи Возрождения положили начало возникновению профессиональных учебных заведений. Первые академии художеств открываются в Западной Европе во второй половине ХVI века. Студенты получали высококвалифицированное и разностороннее образование и выпускались уже опытными живописцами. Академии художеств развивались и совершенствовались, поколения живописцев менялись, но традиция передачи художественных навыков оставалась неизменной и дошла до современных художников, которые также, как и их предшественники, учатся у талантливых мастеров своего времени.

В современном мире традиция обучения живописи сохранилась не только в стенах профессиональных учебных заведений, но и в виде передачи личного опыта от учителя ученику в пространстве мастерской художника. Такое явление встречается отнюдь не редко и, как нам кажется, сохранилось именно благодаря людям с творческим потенциалом, стремящимся перенять мастерство и опыт полюбившихся им художников, чьё творчество созвучно с их личным представлением о живописи.

Выставка галереи MuseumLV «Учитель - Ученик» посвящена творческим отношениям мастера и его учеников и собрана из работ нескольких групп Латвийских профессиональных художников, таких как Ilze Laizāne, Dmitrijs Lavrentjevs, Zane Balode, Nikolajs Krivošeins, Nukzars Paksadze, Tālivaldis Muzikants, Ieva Muzikante, Emīls Kristiāns Muzikants, Olga Šilova, Nele Zirnīte, Vadims Markevičs, Katrīna Taivāne, Roberts Diners, Lilija Dinere, Andris Loss и их талантливых последователей.

Куратор выставки «Учитель - Ученик» культуролог Дарья Самарина.

Каталог работ

Tickets RU


Другие ресурсы в сети Интернет:
titanium.lv
diena.lv
arterritory.com
e360.lv
rus.lsm.lv
LR4.lsm.lv

YOUTUBE: art gallery MuseumLV cultural center Grata JJ
INSTAGRAM: museumlvgratajj

Телефоны:
00 670 16 602
00 254 09 000
Электронная почта: info@museumlv.com

Время работы: Вт. – Пт.: 11:00 – 19:00, Сб.: 11:00 – 17:00
ул. Андрея Пумпура 2, Рига, LV - 1010


Прикреплённые материалы


Встреча с Артуром Берзиньшем, автором книги «Диалектика образа»

27.01.2022.

Галерея MuseumLV культурного центра Grata JJ и издательский дом Zvaigzne ABC приглашают Вас на встречу с автором новой книги «Диалект образа», художником Артуром Берзиньшем, во время которой состоится интерактивный арт - перформанс. Мероприятие состоится 27 января с 17:00 до 19:00.

В связи с государственными эпидемиологическими нормами предосторожности просим подтвердить точное время посещения, выбрать и сообщить временной промежуток и все имена и электронные адреса своих сопровождающих на маил info@museumlv.com.

Обращаем Ваше внимание на то, что 27.01.2022. вход только по персональным пригласительным и строго в выбранное Вами время, подтверждённое Вашим письмом. Мероприятие проходит в зеленом режиме.

Другие ресурсы в сети Интернет:
titanium.lv
diena.lv
lr4.lsm.lv
jauns.lv
rus.lsm.lv
epadomi.lv
arterritory.com
tvnet.lv


Прикреплённые материалы


Galerijas darba laiks svētku dienās

Boriss Gromakovskis | KRISTAPA IELA | 1976 | 50 x 50 cm | eļļa, kartons
23.12.2021.

Draugi, galerija MuseumLV un kultūras centrs Grata JJ novēl mierpilnus un cerību pilnus svētkus! Lai veselība, gaišums un siltums allaž Jūsu mājās! Ceram uz skaistu atkalsatikšanos mūsu galerijas telpās ar jauniem iedvesmas pilniem brīžiem.
Šobrīd galerijas otrajā stāvā ir apskatāma Ziemassvētku izstāde-pārdošana.
Piedāvājam Jums izstādes katalogu, kur ir aplūkojami 196 darbi no 104 autoriem: Katalogs 2021.pdf

Galerijas MuseumLV komanda novēl visiem Gaišus Ziemassvētkus un drošu, labvēlīgu Jauno 2022. gadu.

Galerijas darba laiks svētku dienās:

28.12. 11:00 - 19:00
29.12. 11:00 - 19:00
30.12. 11:00 - 17:00


Прикреплённые материалы


Элга Гринвалде. Персональная выставка "Вертикали".

Элга Гринвалде | Посвящение Генделю | 2020 | масло, холст | 100x125 cm

22.12.2021. – 5.02.2022.

Приближаются сакральные дни года, Время, в которое мы стараемся накопить и сохранить внутренний свет человеческих отношений и мир в душе на весь следующий год. Сейчас, как никогда, нам нужна эта духовная связь друг с другом и вера в доброе продолжение. Наши поиски ощущения счастья очень индивидуальны - для кого-то это тихий момент в церкви, а для кого-то медитативное состояние через погружение в мир цвета, форм и света.

В работах Элги Гринвалде, представленных на персональной выставке «Вертикали» в галерее MuseumLV, прослеживаются прямые отсылки к римской базилике, в которой красота Божественного ведет к тихой, неизменной гармонии. Для живописи художницы характерна игра и взаимодействия света и цвета, создающие особые вибрации и погружающие зрителя в медитативное состояние. Благодаря широким диапазонам измерений, упрощенным формам и искусным нюансам, раскрывается потенциал цвета, а мерцание красочных слоев привносит ощущение глубины. Подобная медитативная аура проявляется и в холодной красоте зимы.

Художница Элга Гринвалде более подробно объясняет идею создания экспозиции «Вертикали» так:
«Взгляд от точки к точке, все выше и выше, пока граница не исчезнет. Вертикали соборов, горы и небо, гигантские леса, деревья, церкви, небоскребы, звезды и даль - неизвестное. Штрих - код, узоры одеял, национальные одежды, линии и знаки, поверхности с бесконечными вертикалями фраз. Вертикаль - это восхождение на гору, упорная работа, падение и воскрешение, вникание в суть дела, новые откровения, погружение в глубину и подъём с рождения и до самого финала игры.
В контексте этой выставки цвет золота присутствует как фон и база восприятия сакрального, используемый со времен византийского средневековья. Игра солнечных бликов на стене базилики, мерцание свечей, вибрирующий звук хоралов переносит подсознание на линию вертикального подъёма. Каждый творец и каждый ищущий находит свою линию восхождения. Человек - это то, что он видит, слышит, чувствует. Картины с соответствующим
настроением способны ввести каждого человека индивидуально в гармонию тишины или собственной вертикали».

Элга Гринвалде (1966), родилась в Валке. С 1996 года регулярно проводит персональные выставки как в Латвии, так и за рубежом, в том числе в Арт-центре Марка Ротко, выставочном зале «Арсенал», галерее MuseumLV, Балтийской биеннале в Санкт-Петербурге, L'Eternita nell Arte в Риме и принимает участие во многих других проектах.

Команда галереи MuseumLV желает вам СВЕТЛОГО РОЖДЕСТВА И БЕЗОПАСНОГО, БЛАГОПРИЯТНОГО Нового Года 2022.

Музыка выставки: Томс Ауниньш.


Другие ресурсы в сети Интернет:
diena.lv
liveriga.com - LV
liveriga.com - RU
arterritory.com
lr1.lsm.lv
lsm.lv
100 g kultūras
ltv.lv
draugiem.lv
rus.lsm.lv
replay.lsm.lv.lv
lr1.lsm.lv

3D тур:



Культурный центр Grata JJ, художественная галерея MuseumLV
FACEBOOK: MuseumLV un Grata JJ
YOUTUBE: art gallery MuseumLV cultural center Grata JJ
INSTAGRAM: museumlvgratajj

Телефоны:
00 670 16 602
00 254 09 000
Электронная почта: info@museumlv.com

Время работы: Вт. – Пт.: 11:00 – 19:00, Сб.: 11:00 – 17:00
ул. Андрея Пумпура 2, Рига, LV - 1010


Прикреплённые материалы