Групповая выставка "Буквальное искусство"
28.12.2017 - 27.01.2018.

"Буквальное искусство"
Групповая выставка.


В этом году возможность осмотреть выставку и приобрести новогодние подарки только 29.12.2017.

С 29.12.2017. по 27.01.2018. галерея MuseumLV проводит групповую выставку “Буквальное искусство”.
Этим проектом MuseumLV отмечает первый год существования галереи, приглашая к участию всех художников – и тех, с которыми в это время происходило сотрудничество как в создании выставок, так и в прямых сеансах живописи в интернете, и тех, с которыми сотрудничество только намечается в будущем.

Произведения созданы в различных техниках, но объединяет их использование орфографических знаков, т.е. букв. Выставка стала совместным посланием команды культурного центра и художников миру на рубеже лет.
Будут экспонироваться и ранее созданные работы, соответствующие тематике, но большинство из них создано специально для этого проекта. Часть авторов верна себе, продолжая работать в характерном для себя стиле и формате, например: Дита Лусе, Илзе Яунберга, Агате Апкалне, Илзе Смилдзиня, Рихард Делверс, Роберт Динерс, Лилия Динере, Лига Кемпе, Артур Берзиньш, Дмитрий Лаврентьев, Лига Юкша, Калвис Залитис… Другие – такие как Матиас Янсонс, Юлия Ересько, Инга Юрова, Анда Пойкане, Лаура Фелдберга, Лайма Бикше – отважились экспериментировать, и их работы будут неожиданностью. Модрис Браслиньш в своем цикле рисунков затрагивает болезненные проблемы общества. Эдгар Америкс и Микелис Баштикс, вдохновившись историческими плакатами Ансиса Цирулиса, создали шрифт, материализованный с использованием торфа. В выставке участвуют также художники из Эстонии, Литвы и Беларуси.

Действующая на 2-м этаже галереи выставка студентов Латвийской академии художеств перекликается с тематикой “Буквального искусства”, интерпретируя эту игру слов в ином аспекте. Студентов в качестве куратора собрала художница Кристине Кутепова.

Другие ресурсы в сети Интернет:
Latvijas avīze
Epadomi
Delfi
Mixnews

Культурный центр Grata JJ, художественная галерея MuseumLV
FACEBOOK: MuseumLV un Grata JJ
YOUTUBE: MuseumLV - Grata JJ
INSTAGRAM: museumlvgratajj

Телефоны:
00 670 16 602
00 254 09 000
Электронная почта: info@museumlv.com

Время работы: Вт. – Пт.: 11:00 – 19:00, Сб.: 11:00 – 17:00
ул. Андрея Пумпура 2, Рига, LV - 1010

Выставка группы художников V.I.V.A. "Влюбленные в Латгалию"
16.11.2017 - 21.12.2017.

Творческое обьединение V.I.V.A.
"Влюбленные в Латгалию"

Экспозиция приурочена к изданию каталога в честь многолетнего совместного творчества художниц Латгалии - Vēsma Ušpele, Ilze Griezāne, Vija Stupāne, Agra Ritiņa. Каталог создавался при поддержке Агентства развития региона Латгале, Государственного фонда Капитала Культуры, АО Латвийские гос. леса.
Выставка «Влюбленные в Латгалию» – это рассказ о четырех талантливых художницах из Латгалии, влюбленных в жизнь, которые встречаются время от времени и делятся своим опытом и настроениями, обогащая и вдохновляя друг друга.
Они живут в разных округах Латгалии. Вэсма из Малты, Илзе из Ливаны, Вия из Аглоны, а Агра из Резекне. Все вместе - это и есть Латгалия. Вместе проводят выставки, вместе участвуют в пленэрах. За 10 лет пройдено немало дорог, разработано большое количество проектов в Латгалии, Курземе, Видземе и Земгале, каждый из которых наполнял их творчество новым опытом и идеями. Общее количество выставок уже превысило два десятка. Работы побывали в Латвии, Литве и Германии.
Регулярно картины художниц можно увидеть на традиционных осенних выставках латгальских художников, в Музее истории культуры Латгалии, в Ротко центре и на ежегодном конкурсе пейзажной живописи Латвии Jāzepa Pīgožņa (1934-2014) balva.

Объединение V.I.V.A. внесла значительный вклад в сохранение традиций латвийской пейзажной живописи.

Другие ресурсы в интернете:
Mumspatik
A12
Epadomi

Культурный центр Grata JJ, художественная галерея MuseumLV
FACEBOOK: MuseumLV un Grata JJ
YOUTUBE: MuseumLV - Grata JJ
INSTAGRAM: museumlvgratajj

Телефоны:
00 670 16 602
00 254 09 000
Электронная почта: info@museumlv.com

Время работы: Вт. – Пт.: 11:00 – 19:00, Сб.: 11:00 – 17:00
ул. Андрея Пумпура 2, Рига, LV - 1010

Дита Лусе. Персональная выставка "Анатомия Света"
16.11.2017 - 21.12.2017.

До 21 декабря галерее MuseumLV на первом этаже открыта высавка Dita Lūse «Анатомия света».

"Изображение, возникшее в сиянии мгновения, дает возможность увидеть то, что по-другому полностью скрыто от наших глаз, заглянуть в тайну и раскрыть невидимое. Изучаю и восхищаюсь игрой холодного луча света рентгена с костьми людей, лошадей и пластичными формами разных растений. Для меня значимо, что они принадлежат живым существам. В моем восприятии изображения рентгена очень личны и даже интимны. С помощью лучей рентгена заглянуть в человека можно гораздо глубже, чем используя любую другую фототехнику. И все же рентген безличен, в нем потеряна индивидуальность. В коротком мгновении света кости тела и структуры растений становятся орнаментальным узором.

Тело в рентгене высвечивается короткой вспышкой света, контрастируя со Светом, веками освещающим древние постройки и своды зданий, которые я пишу. Эта дименсия времени очень важна, так же, как и осознание того, что стены, полы и паттерны полны воспоминаний о жизни и поворотах судьбы. Узор дает возможность показать глубину помещения, всмотреться в пространство ощущений тишины и уединения. Но еще важнее то, что орнаменты, как бы затягивают смотрящего в глубину.

Когда пишу портреты, медитативный характер орнамента позволяет выделить настроение. Следуя за ним взглядом, можно заблудиться в мыслях, на момент даже потеряв себя, или же, наоборот, побыть наедине с собой и забыть о времени", - рассказывает художница о своем творчестве.

Вход бесплатный.

Другие ресурсы в Интернете:
Delfi
Mumspatik
Epadomi
LTV1 - Youtube

Культурный центр Grata JJ, художественная галерея MuseumLV
FACEBOOK: MuseumLV un Grata JJ
YOUTUBE: MuseumLV - Grata JJ
INSTAGRAM: museumlvgratajj

Телефоны:
00 670 16 602
00 254 09 000
Электронная почта: info@museumlv.com

Время работы: Вт. – Пт.: 11:00 – 19:00, Сб.: 11:00 – 17:00
ул. Андрея Пумпура 2, Рига, LV - 1010

Лилия Динере и Робертс Динерс. Персональная выставка "Боги, герои, отражения и тени"
07.10.2017 - 11.11.2017.

C 07.10.2017. в художественной галерее MuseumLV, новая выставка. Лилия Динере и Робертс Динерс «Боги, герои, отражения и тени».

Лилия и Робертс Динеры обращаются к древним культурным слоям, к героям и эпическим событиям, в которых современный человек может разглядеть аналогии с собой и современной жизнью и неосознанно стремится с ними идентифицироваться. Художников интересуют коды мифов и архетипов - их культурное своеобразие и универсальность.

В сформированных работах Робертса Динерса объединяются человек, животное, старинные архетипы и современные ассоциации. Художник создает скульптуры, используя всевозможные техники и их соединения - бронза, железо, серебро, камень, глина, дерево, песок, инкрустация, патина и роспись. На выставке можно будет увидеть скульптуры и объекты всевозможного размера, начиная от миниатюр и до больших инсталляций. Roberts Diners интересно вглядываться в детали маленьких объектов и затем преобразовать их в монументальный образ и, наоборот, - космогонический процесс передавать в миниатюре.

В работах Лилии Динере нет чёткого разделения между фантастическим и реальным миром, старинные и современные мифы переплетаются, создавая многомерное восприятие. Художница в своих работах использует соединения всевозможных материалов и техник: живопись на бумаге ручного производства - как листы старинной хроники, живопись на фотографиях большого формата - как вид современного документирования.

На выставке также можно ознакомиться с творческим результатом сотрудничества двух художников. Свою интерпретацию двух значительных литературных памятников древнефранцузского эпоса «Dziesma par Rolandu» и древнеисландского сборника «Eddas dziesmas» авторы представили, интегрируя трехмерные работы Робертса Динерса в живопись и фотографии Лилии Динере, используя авторскую технику.

Другие ресурсы в интрнете:
Epadomi.lv
fotOblog.lv
Facebook
100 g Kultūras - Facebook
Tvnet.lv

Культурный центр Grata JJ, художественная галерея MuseumLV
FACEBOOK: MuseumLV un Grata JJ
YOUTUBE: MuseumLV - Grata JJ
INSTAGRAM: museumlvgratajj

Телефоны:
00 670 16 602
00 254 09 000
Электронная почта: info@museumlv.com

Время работы: Вт. – Пт.: 11:00 – 19:00, Сб.: 11:00 – 17:00
ул. Андрея Пумпура 2, Рига, LV - 1010

Групповая выставка "Река"
29.08.2017 - 03.10.2017.

На 2-м этаже культурного центра проходит групповая выставка эстонских, литовских и белорусских художников «Река», в которой участвуют Андрус Йоонас (Эстония), Петер Кросман (Эстония), Леонид Медведский (Беларусь), Гиедре Ришкуте (Литва) и Антанас Обцарскас (Литва).

Выставка опосредованно связана с персональной выставкой Агнии Германе – упомянутые художники являются ее соратниками по международным проектам и единомышленниками в искусстве.

Другие ресурсы в интернете:
Arterritory
Youtube
TVNET
DELFI
Titanium

Культурный центр Grata JJ, художественная галерея MuseumLV
FACEBOOK: MuseumLV un Grata JJ
YOUTUBE: MuseumLV - Grata JJ
INSTAGRAM: museumlvgratajj

Телефоны:
00 670 16 602
00 254 09 000
Электронная почта: info@museumlv.com

Время работы: Вт. – Пт.: 11:00 – 19:00, Сб.: 11:00 – 17:00
ул. Андрея Пумпура 2, Рига, LV - 1010

Агния Германе. Персональная выставка "Продолженное настоящее"
29.08.2017 - 03.10.2017.

На 1-м этаже культурного центра "GrataJJ", в художественной галерее "MuseumLV" проходит персональная выставка Агнии Германе "Настоящее продолженное". Представленные произведения созданы в течение нескольких последних лет. Это крупнейший смотр работ Агнии Германе из когда-либо проходивших в Риге.

Агния Германе, создавая в мастерской крупноформатные живописные композиции, не теряет живость цвета и световые впечатления, накопленные за долгие годы работы на пленэрах. Вода и корни – изменчивость и стабильность в художественных и жизненных ценностях. Живопись, требующая неотлучного присутствия здесь и сейчас – в настоящем, которое никогда не кончается. Настоящее продолженное.

Агния Германе окончила отделение живописи Латвийской академии художеств в 1991 году и провела более 20 персональных выставок – в Латвии, Соединенном Королевстве, Беларуси, Бельгии, Ирландии, Литве, России и Германии. Агния Германе участвовала также в значимых международных проектах и пленэрах. Особенно художницу вдохновили поездки в Марокко и Индию – эти впечатления воплотились и в представленных на выставке работах. Несколько картин Агния посвятила истории своей семьи.

Другие ресурсы в Интернете:
Arterritory
Youtube
TVNET
DELFI
Titanium

Культурный центр Grata JJ, художественная галерея MuseumLV
FACEBOOK: MuseumLV un Grata JJ
YOUTUBE: MuseumLV - Grata JJ
INSTAGRAM: museumlvgratajj

Телефоны:
00 670 16 602
00 254 09 000
Электронная почта: info@museumlv.com

Время работы: Вт. – Пт.: 11.00 – 19.00, Сб.: 11.00 – 17.00
ул. Андрея Пумпура 2, Рига, LV - 1010

Групповая выставка "Назад в будущее"
13.07.2017 - 25.08.2017.

В групповой выставке"Назад в будущее" представлены работы 20-ти летней давности, принадлежащие авторам наших выставок "Atklašana #1" и "Atklašana#2", которые создавались во времена их студенческой жизни.

Другие ресурсы в сети Интернет:
Brunch.lv

Культурный центр Grata JJ, художественная галерея MuseumLV
FACEBOOK: MuseumLV un Grata JJ
YOUTUBE: MuseumLV - Grata JJ
INSTAGRAM: museumlvgratajj

Телефоны:
00 670 16 602
00 254 09 000
Электронная почта: info@museumlv.com

Время работы: Вт. – Пт.: 11:00 – 19:00, Сб.: 11:00 – 17:00
ул. Андрея Пумпура 2, Рига, LV - 1010

Групповая выставка. "Atklāšana Nr. #2"
13.07.2017 - 25.08.2017.

В какие цвета и формы одет наш мир? Какими красками и энергиями он живет? Что вы чувствуете и как воспринимаете окружающее вас пространство? У вас есть возможность исследовать своё внутреннее я и получить ответы на эти вопросы, посетив нашу новую экспозицию "atklašana #2", которая откроется 14 июля в выставочном пространстве галереи "MuseumLV".


Другие ресурсы в интернете:
Brunch.lv


Культурный центр Grata JJ, художественная галерея MuseumLV
FACEBOOK: MuseumLV un Grata JJ
YOUTUBE: MuseumLV - Grata JJ
INSTAGRAM: museumlvgratajj

Телефоны:
00 670 16 602
00 254 09 000
Электронная почта: info@museumlv.com

Время работы: Вт. – Пт.: 11:00 – 19:00, Сб.: 11:00 – 17:00
ул. Андрея Пумпура 2, Рига, LV - 1010

Групповая выставка "Страна чудес искусства"
26.05.2017 - 08.07.2017.

Atklāšanas pasākumā centra otrajā stāvā tika atklāta LMA studentu izstāde "Mākslas Brīnumzeme", kurā jaunie mākslinieki izmanto mākslas darbus kā telpas pārveidotājus.

Viens no kultūras centra "Grata JJ" darbības virzieniem ir jaunu talantīgu mākslinieku atbalsts.

Citi resursi internetā:
Diena.lv
Arterritory.com
ChaulaTV
Delfi.lv
Arterritory.com
Press.lv

Kultūras centrs Grata JJ, mākslas galerija MuseumLV
FACEBOOK: MuseumLV un Grata JJ
YOUTUBE: MuseumLV - Grata JJ
INSTAGRAM: museumlvgratajj

Tālruņa nr.:
00 670 16 602
00 254 09 000
e - pasts: info@museumlv.com

Darba laiks: Ot. – Pt.: 11:00 – 19:00, S.: 11:00 – 17:00
Andreja Pumpura iela 2, Rīga, LV – 1010

Групповая выставка "Atklāšana Nr. #1"
29.05.2017 - 08.07.2017.

29 мая 2017 года в Риге на улице Андрея Пумпура дом 2 открывается частный культурный центр "Grata JJ".
В рамках культурного центра будет действовать выставочное пространство галереи "MuseumLV". Целью центра является популяризация латвийского искусства за рубежом, используя филиалы галереи за пределами Латвийской республики, а также активная выставочная деятельность в Риге, которая предполагает предоставление возможностей культурного центра как для визуальных искусств, так и для осуществления театральных, музыкальных, литературных, образовательных программ, проведение пленэров, выставок, конкурсных стипендий и тд.

Культурный центр открывается двумя выставками.

На первом этаже - выставка "Atklāšana Nr.#1" (Открытие nr # 1), в которой участвуют авторы современного поколения, уже достигшие своей профессиональной зрелости, творческая деятельность которых началась одновременно с формированием независимости Латвийской республики.
На 2 этаже центра выставляется проект "Mākslas brīnumzeme" (искусство в стране чудес), который был создан в тесном сотрудничестве с Латвийской Академией Искусств. Участие 14 студентов LMA символично для "Grata JJ" и является подтверждением осуществления программы поддержки и интереса к молодым талантливым художникам в самом начале их творческого пути.

Другие ресурсы в интернете:
Diena.lv
Arterritory.com
ChaulaTV
Delfi.lv
Arterritory.com
Press.lv

Культурный центр Grata JJ, художественная галерея MuseumLV
FACEBOOK: MuseumLV un Grata JJ
YOUTUBE: MuseumLV - Grata JJ
INSTAGRAM: museumlvgratajj

Телефоны:
00 670 16 602
00 254 09 000
Электронная почта: info@museumlv.com

Время работы: Вт. – Пт.: 11:00 – 19:00, Сб.: 11:00 – 17:00
ул. Андрея Пумпура 2, Рига, LV - 1010

Илзе Яунберга ‘’О,Фортуна! Или другой угловой дом’’

Илзе Яунберга ‘’О,Фортуна! Или другой угловой дом’’ «О Фортуна, как Луна, ты переменчива», — утверждает средневековая поэма, отмечая непостижимые и произвольные пути Фортуны, капризной богини Удачи и Судьбы. Художественная галерея MuseumLV с гордостью сообщает о долгожданном возвращении латвийской художницы Илзе Яунберги, известной своим сочетанием традиционной академической живописи с сюрреалистическими видениями, предлагая персональную выставку «О, Фортуна! Или другой угловой дом». Уже с начала 2000-х годов Яунберга тщательно разрабатывает фигурные композиции, тесно связанные с итальянской традицией живописи. Одним из самых узнаваемых мотивов в карьере этой художницы был Венецианский карнавал и его великолепное зрелище, наблюдаемое не с точки зрения туриста, а изнутри, опираясь на ее тесные связи с Италией и особенно с творческим сообществом Венеции. Ее наставником на протяжении многих лет был Энцо Росси-Руасс, венецианский поэт, публицист и куратор; их объединение способствовало не только созданию и выставке картин этого художника в Италии, но и погружению в итальянский язык и культуру. Однако сюрреалистические карнавальные видения, предлагаемые Яунбергой, весьма далеки от духа dolce vita, который в нашем регионе до сих пор часто ассоциируется со всем итальянским. Все человеческое существование зависит от устойчивого везения и подчинено капризам судьбы. Колесо Фортуны можно оценить, когда оно начинает быстро вращаться вниз. Мы тогда говорим, что наша или чья-то «удача кончилась», но когда колесо несет нас вверх, мы с гордостью приписываем успех себе. Новые картины Яунберги в сочетании с ретроспективой ее более ранних работ обещают еще один поворот в Карнавале жизни – место венецианского Палаццо теперь занимает семиэтажный жилой дом в центральной части Риги, где под руководством Судьба переменчива, художник бывает жив. Выставка показывает, как беззаботная жизнь людей в этом доме, еще одном угловом доме на улице Стабу, оказалась намного хуже, чем можно было себе представить, раскрывая юридический кошмар, придуманный несколькими их соседями, которые руководили преступным предприятием из своего дома. . Сама художница, переживающая эту юридическую драму, называет многоквартирный дом миниатюрным «несостоявшимся государством», где апатия граждан позволяет продолжать мошенничество, а «предприниматели» все чаще распоряжаются чужим имуществом, что вскоре может привести к выселение законопослушных граждан. Проводя амбициозную параллель между этими двумя угловыми домами на одной улице Стабу, ее собственной резиденцией и бывшим зданием советского КГБ, художница подчеркивает банальное существование зла, которое прорастает везде, где мы, граждане, не можем отстоять свои права и демократические принципы. Бдительность против коррупции необходима каждый день, и судьба демократии определяется сейчас, а не в какой-то финальной битве между Добром и Злом. Беззаконие и безразличие государственных властей к вопиющему бесхозяйственности этого многоквартирного дома создали перманентный Карнавал, который загнал его участников в ловушку, не давая простого выхода. Мы умоляем Фортуну освободить нас от этого зрелища, а не выселить из нашей законной собственности. О Фортуна, miserere nobis!

Ainars Mielavs. Gleznas 22.11. – 28.12.

Ainars Mielavs. Gleznas 

22.11. – 28.12.

Mākslas galerija MuseumLV un kultūras centrs Grata JJ no 22.novembra līdz gada beigām piedāvā mākslinieka Ainara Mielava pirmo personālizstādi.

Ainars Mielavs ir pazīstams latviešu dziesmu rakstnieks un dziedātājs jau nepilnus 40 gadus.

No 1976. – 1985. gadam ieguvis profesionālu mākslinieka izglītību Rīgas Lietišķās Mākslas vidusskolā un Latvijas Mākslas Akadēmijā. Gleznošanu mācījies pie izcilajām meistarēm Silvas Linartes un Silvijas Jēkabsones. Pēc 30 gadu pārtraukuma atsācis gleznot 2016. gadā. Izstādē apkopoti darbi laika posmā no 1981. -2024. gadam.

Artūra Bērziņa personālizstāde “HIMĒRAS”

Artūra Bērziņa personālizstāde

“HIMĒRAS”

20. 09. – 07.11.

Izstādes tēma – atcilvēciskošanās. Ne t.s. dehumanizācijas izpratnē, bet kā morālo īpašību, humānisma sabrukums sabiedrībā, iestājoties post-demokrātijas laikmetam. "Himēras" ir par tā saukto "jauno cilvēku" veidošanu, kā tas jau ir noticis iepriekšējos lielajos sociālajos projektos. Piemēram, kā tika audzināts "padomju cilvēks" ar noteiktu vērtību sistēmu un pasaules uztveri. Bet vai bija tik dīvaini sociālie eksperimenti, kuru liecinieki mēs esam tagad? Šodienas propagandas tehnoloģijas dažādās pasaules malās rāda fantastiskus rezultātus cilvēku pārvēršanā par kaut ko tik grotesku. Pārspīlēti-burtiski tas ir attēlots caur antropomorfiem radījumiem, kuri inženieru un kādas elitāras sabiedrības locekļu uzraudzībā kolbās un citās ierīcēs tiek audzēti vai pārveidoti. "Jaunie cilvēki", kuriem redzami citu būtņu anatomijas piejaukumi - tritons, sfinksa, kentaurīda.

Tāpat kā antīkajā mitoloģijā Himēra bija radījums, kas apvienoja sevī lauvu, kazu un čūsku, bioloģijā ar šo vārdu apzīmē organismus, kas sastāv no ģenētiski dažādām šūnām. Zooloģijā himēras sauc par organismiem, kuru šūnas nāk no divām vai vairāk zigotām. Papildus tam ir arī "dieva no mašīnas" dzimšanas tēls. Māksliniekam patīk konotācija ar biežāk sastopamo šī vārda nozīmi - ikdienā himēru sauc par kaut ko nepamatotu – utopisku, nerealizējamu ideju, izdomājumu. 
Izstāde sastāvēs no asamblāžām, gaismu kastēm, instalācijas un video projekcijām. 

Mākslinieks dzimis 1983. gada 20. aprīlī Rīgā. Ieguvis maģistra grādu LMA Vizuālās komunikācijas nodaļā. Sarīkojis vairākas personālizstādes, tai skaitā Daugavpils Marka Rotko mākslas centrā izstādi “Barotava” (2017). Šī jau ir trešā A. Bērziņa personālizstāde galerijā MuseumLV (2018.), (2021.) un (2024.). Artūrs Bērziņš piedalījies vairāk nekā 50 grupu izstādēs un projektos Latvijā un ārzemēs. Vienlaikus mākslinieks strādā arī performances žanrā, un laikā no 2017. līdz 2021. gadam šajā mākslas galerijā notikušas 5 mākslinieka performances. Bez tam Artūrs Bērziņš radījis scenogrāfiju vairākām Dž.Dž. Džilindžera iestudētajām izrādēm Dailes teātra Lielajā zālē (2018-2019), kā arī daudzus videoklipus, animācijas un īsfilmas, tostarp video tādām pasaules mūzikas zvaigznēm kā “Seven Lions” un “Cradle Of Filth”. 2010. gadā ietekmīgais amerikāņu interneta portāls Weirdworm.com ierindojis Artūru Bērziņu pasaules savdabīgāko mākslinieku Top-10 sestajā vietā.  Mākslinieka darbi tiek izmantoti arī kā uzdrukas uz apģērba, piesaistot pasaules mūzikas un alternatīvās modes industrijas pārstāvju ievērību. Par to liecina fakts, ka 2020. gadā uz Londonas “NME Awards” ceremoniju popmūzikas dīva Billija Eiliša (Billie Eilish) ieradās ar Artūra Bērziņa mākslas darba  uzdruku uz krekla. 2017. gadā izdevniecībā Zvaigzne ABC tika izdots mākslinieka debijas romāns “Visuma vērpēji”, kas ir pirmais  weird fiction žanra paraugs latviešu mūsdienu literatūrā, kā arī Zvaigzne ABC ir publicējusi “Tēla dialektika” un “Spoguļpuse. Patraka pasaka”.

 

Персональная выставка Лауры Тучи НАИВНОСТЬ

Персональная выставка Лауры Тучи
НАИВНОСТЬ
Культурный центр Grata JJ и галерея MuseumLV
20. 09. – 12.10.

Наивная выставка символизирует ту часть мира, где художник все еще ищет убежище и посредством юмора пытается размышлять о проблемах современного мира, включая толерантность, терапию, долгосрочное мышление и стандарты, установленные в обществе. Здесь персонажи книг, фильмов и мультфильмов перемешаны с юмористическими сюжетами, чтобы более наглядно объяснить систему ценностей автора. «Все, что сформировало меня как существо, находится здесь». У каждого поколения есть свой собственный опыт и воспоминания, которые изначально сформировали его – что-то общеизвестное и близкое сердцу.

«Мои сверстники часто смеются, когда я страстно рассказываю, как мне нравится, например, мультфильм, но тут нечему удивляться — в них есть элементы, которые удерживают мое внимание и важны для меня. Красивая визуальная составляющая, актерская игра, сюжет, разные ценности, ностальгия; люди потратили много часов на их создание. Через эти прекрасные произведения, созданные людьми, я черпаю вдохновение, а также нахожу в себе силы наивно жить в этом порой не таком простом мире. Через истории мы познаём мир и формируем свою систему ценностей. Визуальное искусство, как и любое искусство, открыто для интерпретации, но за ним всегда стоит идея и история. Даже если художник решит не говорить о своих работах, в какой-то момент о них заговорят другие. Искусство — это способ, которым мы общаемся, делимся идеями и осмеливаемся думать. Именно культура является мощным инструментом в строительстве страны». В картинах Лауры Тучи большую роль играет не только визуальная, но и сюжетная линия картины. Каждая работа – как отдельный фильм. На выставке прозвучит произведение Л. Тучи «Кто я?», созданное как перформанс в галерее MuseumLV в марте этого года.

Лаура Туча (1996) – мультихудожник. Она организовала несколько персональных выставок в Риге, в том числе «Спикери», и старается создавать их в необычном формате. С 2020 года Л. Туча создала 5 концертных выставок, сочетающих синергию визуального искусства и музыки, сделала серию портретов латвийских музыкантов; в том числе приняла участие в выставке CONTEMPORARY VENICE – ART FAIR (2021) в Италии, организованной ITSLIQUID Group. Организовала несколько выставок в галерее MuseumLV. Была куратором таких выставок, как «Лодка-Дракон» Мэри Жэнг и коллективной выставки молодых художников «КОНТАКТЫ» в Таллиннском квартале.

Mary Zhang personālizstāde 游龙Pūķa laiva

Mary Zhang personālizstāde

游龙Pūķa laiva
Kultūras centrs Grata JJ un galerija MuseumLV

7.06. – 31.07. 2024.

Mary Zhang personālizstādē “Pūķa laiva” redzēsiet darbus, ko māksliniece izveidojusi 10 gadu laikā dzīvojot Rīgā. Izstādes atklāšana ir saistīta ar Pūķu laivu festivālu mākslinieces dzimtajā pilsētā.

Mary Zhang ir māksliniece, kas tver mirkļus, tāpēc izvēlējusies tehniku, kas ir ātrākā. "Ar arhitekta paradumiem un gadiem ilgu darbu zem liela spiediena ir dabiski, ka manās mākslinieciskajās tēmās parādās īpašības vārds "strauji". Ceru, ka mani darbi sasaucas ar šo strauji mainīgo sabiedrību. Es vēlos paust izpratni par mūsdienu sabiedrību un mīlestību pret mākslu,” viņa stāsta. Melnās un baltās līnijas ir iegūtas no mākslinieces asinīs esošā austrumu tintes gēna. Pēc katra darba pabeigšanas viņa pievieno senos ķīniešu dzejoļus un uzrakstus, pamatojoties uz attēlu, apvienojot ķīniešu un rietumu stilus.

Mary Zhang ir ļoti aktīva māksliniece, kas šo gadu laikā ir izveidojusi sadarbību ar Mihaila Čekova Rīgas Krievu teātri un citiem māksliniekiem, un šī ir viņas otrā izstāde galerijā MuseumLV. Drīzumā tiks izdota viņas otrā grāmata, kurā ietilps diskusija ar izstādes kuratori.

Izstādes laikā galerijā notiks divi projekti:

7. jūnijā Konfūcija institūta direktors He Dongs un slavenais sinologs Pēteris Pildegovičs tiks aicināti kopīgi vadīt dzejas lekciju.
9. jūlijā kopā ar Latvijas Mākslinieku savienības (LMS) mākslinieci un pasniedzēju Irinu Trumpeli tiks prezentēta lekcija par Ķīnas tintes mākslas vēsturi un tehnikām un turku Ebru glezniecību.

Visi laipni aicināti pieteikties un piedalīties. Izstādes kuratore: Laura Tuča

Ritas Uļjanovas personālizstāde “Kur satiekas stāsti…” 31. 05. – 31.07.

Ritas Uļjanovas personālizstāde

“Kur satiekas stāsti…”

31. 05. – 31.07.

Šis ir tik īpašs laika posms - pavasaris lēnām pāriet vasarā, kad saule ir spēcīgāka un daba sasniedz savu pilnību. Šis ir īpašs laika posms, kas atspoguļo dabas pārmaiņas un jaunā sākšanos. Tieši šajā skaistajā laikā māksliniece Rita Uļjanova prezentē savu personālizstādi “Kur satiekas stāsti...” Izstāde ir kā aizraujošs ceļojums, kas atspoguļo māksliniecisko ceļu un attīstību. Katrā gleznā slēpjas kāds īpašs stāsts, atklājot dažādus tēlu raksturus. Vairumā darbu valda liriski harmoniskas noskaņas. Ar ilustratīvu tēlu starpniecību māksliniece vēlas atgādināt skatītājiem par tepat blakus esošo mīlestību un brīnumu pilno pasauli ap mums, ko bieži nepamanām ikdienas steigā.

“Es bieži sāku no parastiem ikdienas stāstiem, dzirdētā, redzētā, bet vienkārši runāju par to nedaudz alegoriski, izmantojot mitoloģiskus vai pasaku tēlus. Pasaule ir tik dažāda. To arī vēlos parādīt, ” saka māksliniece Rita Uļjanova

Rita Uļjanova ir pabeigusi Jaņa Rozentāla Rīgas mākslas vidusskolu un tālāk studējusi Latvijas Mākslas akadēmijā, Glezniecības nodaļā. 2001.g – Iegūts maģistra grāds glezniecibā. Kopš 1997. gada piedalās izstādēs un konkursos. Ir iegūti vairāki apbalvojumi, tai skaitā 2022. gadā Rita Uļjanova ieguva 1. vietu galerijas MuseumLV un kultūras centra Grata JJ rīkotajā konkursā “Iluzorā realitāte”. Viņas darbi atrodas privatkolekcijās Latvijā, ASV, Izraelā, Italijā, Zviedrijā, Somijā, Norveģijā, Vācijā u.c

           

Aicinām ielūkoties pasaulē caur mākslinieces acīm un atklāt jaunus, aizraujošus stāstus, kas iegleznoti audeklā!

 

выставка текстильного искусства «КОРНИ»

ВЫСТАВКА «КОРНИ» в галерее MuseumLV на ул. А.ПУМПУРА, 2, РИГА 11.04.2024-18.05.2024. ПРЕСС-РЕЛИЗ

В художественной галерее MuseumLV с 11 апреля проходит выставка текстильного искусства «КОРНИ». Выставка «КОРНИ» предлагает зрителю обратить внимание на то, о чем размышляют художники сегодня - о своем существовании и о том, что происходит вокруг нас, используя в качестве инструмента множественные интерпретации текстильной техники, определяя и ее значение в современном искусстве. Текстильное искусство, как основа и корень национальной принадлежности, вдохновлялось народным искусством, красками, узорами, плетениями и ткацкими техниками, превратив его в современную идентичность. Сохранение традиций и их развитие в новых формах, поиск корней природы человека, в его сути и в его слабостях. На выставке представлены и классические работы, выполненные в технике гобелена и тканые текстильные работы из нетрадиционных материалов, различные работы в технике фетра – набивка войлока и валяние, росписи на шелке и необычные авторские техники. В выставке принимают участие 13 художников Ассоциации текстильного искусства, работающие в различных областях текстильного искусства Авторы представленных на выставке работ — Янис Банкович, Кристине Целминя, Андра Дириня, Сандра Дзилна, Даце Гринберга, Лива Капрале, Марите Леймане, Рута Лините, Татьяна Нежберте, Кристине Отерсоне, Кристине Силе, Ингрида Суна, Эрика Зутере.

Латвийская ассоциация текстильного искусства — объединение профессиональных художников, основанное в апреле 1994 года. Представители Ассоциации текстильного искусства - художники по текстилю разных поколений. Важнейшее из задач объединения LAT - развивать современное текстильное искусство, способствуя включению Латвийского текстиля в процессы мирового искусства. LAT с момента основания реализовало более 200 выставочных проектов в Латвии, а также в сотрудничестве с посольствами Латвийской Республики за рубежом созданы выставки во многих странах: в Литве, Эстонии, Польше, России, Германии, Бельгии, Италии, Греции, Норвегии, Китае, Испании и тд.

Куратор: Андра Дириня
Визуальная идентификация проекта: Рута Лините

Jūlija Eresko personālizstādes “SOS. Dzīvei ir nozīme” II daļa. Instalācija “Cilvēku pamestā pilsēta”.

Jeļenas Morozovas un Veras Bondares izstāde. “Dzīvie iespaidi: divas sievietes, divas realitātes”

Jeļenas Morozovas un Veras Bondares izstāde. “Dzīvie iespaidi: divas sievietes, divas realitātes”

17.11.2023. – 13.01.2024.

Izstāde "Dzīvie iespaidi: divas sievietes, divas realitātes" ir ceļojums caur divu gleznotāju, Veras Bondares un Jeļenas Morozovas, daiļradi. Šo divu mākslinieku daiļrade skatītājus aicina iegrimt pasaulē, kur gaismas un ēnas, realitāte un ekspresija, reālais un abstraktais veido savstarpējo harmoniju.

Vera Bondare ir māksliniece, kuras mākslu raksturo rūpīga precizitāte un reālisma meistarība. Viņas gleznas kalpo kā logi uz pasauli, kur ikdienas mirkļi iegūst dziļu nozīmi un skaistumu. Ar gaismas un ēnas spēli Vera pārvērš parastas ainas īstās gleznās, mudinot mūs pārdomāt ikdienas skaistumu un nozīmi.

Jeļena Morozova, no otras puses, piedāvā izpaust emocijas un abstraktus konceptus, izmantojot izteiksmīgas kompozīcijas un krāsu bagātību. Viņas darbi ir dinamiski un izstaro dzīvību, piesaistot mūs ar savu enerģiju un krāsu spēli. Jeļena pēta pasaules daudzveidību caur spilgtām krāsām un dinamiskām kompozīcijām, aizvedot mūs tālāk par fiziskās realitātes robežām.

Izstāde "Dzīvie iespaidi: divas sievietes, divas realitātes" ir ceļojums caur māksliniecisko daudzveidību, kas rada harmoniju no kontrastiem un sniedz iespēju apmeklētājiem piedzīvot mākslas pasaules bagātību. Katra glezna ir stāsts, kas stāsta par dažādām realitātes interpretācijām, kas saplūst harmonijā šajā izstādē.

Grupas izstāde. “Cita pasaule”
Grupas izstāde. “Cita pasaule”
15.09. – 28.10. 2023.
No 15. septembra galerijā MuseumLV apskatāma četru gleznotāju kopizstāde „Cita pasaule”. Izstādes dalībnieku - Annas Afanasjevas (1981), Magones Boleiko (1985),Mārītes Guščikas(1980) un Ronalda Rusmaņa (1981) mākslinieciskais rokraksts ir radikāli atšķirīgs, kas paskaidro izvēlēto izstādes tēmu un nosaukumu - par mūsdienu pasaules dažādību kā neapstrīdamu dominatni globālajā kontekstā. Tēma ir viena no aktualitātēm pasaules sociālajos procesos, kur atškirīgais ir likumsakarīgs pasaules eksistences modelis.
Mākslinieki pārstāv 40- gadnieku paaudzi ( izglītību ieguvuši Latvijas Mākslas akadēmijā), kas profesionālajā mākslas laukā ir apliecinājusi sevi un ieguvuši atpazīstamību. Piedalījušies daudzās grupu izstādēs un sarīkojuši personālizstādes. Autoriem ir izkristalizējušies mākslinieciskās izteiksmes paņēmieni un izveidojies tēmu loks, ar kura palīdzību mākslinieki runā par sev svarīgo. Izstādes saturisko konceptu veido vienlaicīgā pasaules dažādība un tās koeksistence. Šī tema neizbēgami provocē jautājumu par indivīda personiskās un sabiedriskās telpas līdzāspastāvēšanu – kā tās sadzīvo viena ar otru un vai indivīds jūtas laimīgs šajā neizbēgamajā koptelpā? Cilvēku savstarpējās attiecības un savas identitātes meklējumi nav atdalāmi no pasaules globālās struktūras attīstības modeļiem, kas nemitīgi mainās un modificējas. Tāpēc personības individualitāte ir svarīgākais faktors šajā tik mainīgajā pasaules modelī, par ko vēsta četru mākslinieku - Annas Afanasjevas, Magones Boleiko, Mārītes Guščikas un Ronalda Rusmaņa kopizstāde „Cita pasaule” ar tik dažādiem mākslinieciskās izteiksmes paņēmieniem.
Izstādē eksponēto gleznu stilistikai ir liela amplitūda – no individuāla modernisma versijām, fotoreālisma variācijām līdz liriskai abstrakcjai. Izstādītajos darbos var izsekot autoru šī brīža mākslinieciskajām interesēm un tēmu lokam, kas sakņojas profesionālā pieredzē un subjektīvā dzīves telpā sevī.
Izstādē iekļauti autoru jaunākie darbi, daudzi no kuriem ir izstādīti pirmo reizi.
Izstādes kuratore – mākslas zinātniece, Diāna Barčevska.

News 41 - 60 из 65
Начало | Пред. | 1 2 3 4 | След. | Конец