Пётр Чайковский, который часто не был уверен в собственном таланте и всегда критично относился к музыке, которую сочинял, считал “Спящую красавицу” одной из своих лучших работ. Это был второй из трех его балетов — работу над ним он завершил в 1889 году, а премьера состоялась в петербургском Мариинском театре в 1890 году. Хореография Мариуса Петипа вызвала настоящий фурор — балету была уготована череда бесконечных премьер по всему миру, не обошелся без него и основной репертуар Латвийской национальной оперы. “Спящая красавица” стала одним из краеугольных камней классической хореографии и обеспечивала любому танцовщику проверку на профессионализм.

Эту сказку народов Европы в свое время сделали популярной такие мастера, как Шарль Перро и братья Гримм. Балет повествует о принцессе Авроре, которой злая фея предсказала, что в день своего 16-летия девушка умрет, уколов палец отравленной иглой. Добрым феям не удается предотвратить неизбежное, зато получается сделать так, чтобы Аврора не умерла — только заснула. А пробудить ее может только поцелуй принца.

Роль Авроры пришла к Лите Бейрис в 1980 году. Этот год вполне можно назвать поворотным пунктом в карьере артистки. Добившись прекрасных результатов на конкурсах в Москве и Варне (Болгария), она укрепила свои позиции прима-балерины в родном театре.

Историк балета Ия Бите писала в своей рецензии: “Настало время цветения Литы Бейрис — в общем букете она замечена, отмечена, она пленяет и как танцовщица, и как восхитительная умная женщина”. А балетмейстер Айвар Лейманис, говоря об этой роли, подчеркивал, что ее может исполнить только превосходная балерина, обладающая безупречной техникой. Л.Бейрис прожила роль Авроры — актерское мастерство оказалось в полной гармонии с техникой, и потому состоялся убедительный сценический рассказ, а спектакль сохранялся в репертуаре балерины в течение нескольких лет. Одним из партнеров Л.Бейрис, исполнявшим роль принца Дезире, был выдающийся танцовщик Виестур Янсонс, счастливым оказалось и совместное творчество с Андреем Румянцевым. Сама же балерина, вспоминая об этой своей роли, признается, что настоящим удовольствием для нее было танцевать партию Авроры с разными партнерами.

Гунтарс Гританс, искусствовед

Французский композитор Морис Равель написал одно из самых известных своих произведений — “Болеро” — в 1928 году. Поначалу танцовщица Ида Рубинштейн попросила композитора инструментировать несколько пьес испанского композитора Исаака Альбениса, но поскольку право на такую работу уже получил другой автор, Равель написал абсолютно самостоятельное произведение и дал ему название испанского танца. Вот как рекомендовал свое “Болеро” сам композитор: “Это танец в умеренном темпе, совершенно неизменный как мелодически, так и гармонически, и ритмически. Единственный элемент разнообразия вносится оркестровым крещендо”.

С тех пор сочинение претерпело много разных хореографических воплощений, но многим гражданам бывшего Советского Союза прежде всего запомнился балет французского хореографа Мориса Бежара, который он поставил в 1961 году и который в 1978 году исполнила Майя Плисецкая.

В спектакле, поставленном в Латвийской национальной опере в восьмидесятые годы, действие происходило в таверне, а главные персонажи составляли любовный треугольник — танцовщица из таверны, ее возлюбленный и молодой парень, с которым у женщины завязались новые отношения. Кульминация была красивой, но трагической: любовник убивал юношу.

Воплощенный Литой Бейрис испанский характер и публика, и пресса встретили с восторгом. Казалось, испанские страсти соответствуют ее темпераменту как нельзя лучше. Новая сценическая история стала своего рода продолжением истории Кармен, с которой уже была знакома наша публика и которую балерина интерпретировала как свободную независимую женщину. Дух Испании, способность радоваться жизни Л.Бейрис удалось передать и в характере Розиты, партию которой она исполняла в балете Людвига Минкуса “Дон Кихот”. Эмоциональная отдача исполнительницы в очередной раз разрушила устоявшийся стереотип: “северная холодность” — это не про нее.

Сценическим партнером Л.Бейрис по “Болеро” долгие годы был Андрей Румянцев, о котором балерина сказала, что “он эту историю смог дополнить драматизмом и накалом чувств”.

Картины, иллюстрирующие на выставке “Болеро”, — о горячем испанском солнце, страстном сердце и неукротимом темпераменте, которого достойны самые живописные костюмы. Образ статной независимой Кармен с веером в руке, сочные цвета и яркая колористика позволили художникам показать, какой они видят эту историю.

Гунтарс Гританс, искусствовед

09.07.2020

Экспозиция “#4сцены” художественной галереи MuseumLV культурного центра GRATA JJ посвящена 25 - летнему юбилею Балтийского международного фестиваля балета под руководством прима-балерины Литы Беирис. В этом году Фестиваль должен был пройти во многих городах Латвии с 12 марта и до конца апреля. К сожалению, всемирный карантин внёс свои жёсткие временные коррективы, но пришло лето и культурная жизнь страны возрождается, а оптимизм команды GRATA JJ и любовь к искусству послужила надежным щитом и поддержкой в период всеобщей самоизоляции.

Итак, творческая группа художественной галереи MuseumLV предлагает зрителю увидеть историю Латвийского балета глазами художников и деятелей искусства Латвии. Эта выставка рассказывает о парадоксальном существовании двух взаимозависимых феноменов: балета, как искусства сотворения волшебных миров и сказок, мифов и легенд, дарящих человечеству определение добра и зла, чёрного и белого, любви и ненависти с одной стороны, и феномена посвящения всей своей жизни созданию этого мира через тяжелейший физический, душевный и эмоциональный труд артистов балета. Экспозиция “#4сцены” создаёт эффект полного погружения в закулисье театрального мира, выстраивая для зрителя сценографию окружающего пространства путем организации визуально-декоративного ряда. Посетители смогут насладиться торжественным великолепием театральных костюмов и изысканностью балетных пачек “Лебединого озера” в предполагаемом “парадном зале” театра, а затем заглянуть в импровизированный “репетиционный зал” и просмотреть видеоряд актуальных тренировок, оценить значение каждодневных многочасовых нагрузок , а также ознакомиться с видео-инструкцией “Методика классического балета”, созданной режиссёром Яковом Меримовым в качестве методического пособия для преподавателей всех балетных школ СССР в далеком 1946 году.

Второй этаж галереи MuseumLV полностью посвящён балетным спектаклям, в которых блистала прима балерина Лита Бейрис. Это “Спящая красавица” Петра Чайковского, “Жизель” Адольфа Адана, “Болеро” Мориса Равеля. Здесь правят балом живописные полотна Диты Лусе, Кристины Кеире, Агнии Германе, Илзы Лайзане, Иевы Царуки, Илзы Преиса и многих других авторов, активно сотрудничающих с галереей, а также ряда молодых художников, таких, как Эдуард Дубровскис, Айвис Пизелис, Яна Нестерович, Иван Майзенс, Аня Веро, Рита Ульянова, Даце Делиня-Липска, Иева Баумгарте, посвятивших свои работы теме выставки.

Основой для построения экспозиции стали произведения таких знаменитых латвийских художников, как Иварс Хеинрихсонс, Джемма Скулме, Ирэна Лусе, Анита Креитусе, Алексей Наумовс, Лидия Ауза, Улдис Земзарис, Юрис Димитерс и Иева Музыканте, a также балетные костюмы и реквизиты как актуальной, так и музейной категории. Ведущую роль в оформлении выставки занимают балетные принадлежности, оборудование и театральные костюмы из персональной коллекции балерины, художника по костюмам и руководителя балетной студии “Baleta klase” Иевы Иммертреи, разработанные и сшитые по ее собственным эскизам. Получив превосходное и разностороннее образование, Иева дарит возможность многим взрослым и детям реализовать свою любовь к этому виду искусства в своей стране.

Галерея MuseumLV культурного центра GRATA JJ благодарит за сотрудничество всех художников, выразивших желание принять участие в этом проекте: Лаину Каинаизе, Линду Козуле, Гиту Шмите, Эдуарда Зеньчика, Элизабете Мелбарзде, Аийу Балиню, Зою Гераскину, а также Иеву Иммертрея лично за предоставленное оборудование, костюмы и активную помощь в организации выставки и мероприятия открытия. За предоставленный реквизит благодарим компанию “Ziedu Sēta”, а также Латвийскую Национальную Оперу и Балет.

Творческая группа галереи MuseumLV выражает искреннюю благодарность и признательность коллекционерам, предоставившим произведения искусства из собственных коллекций, среди них: “Вид на оперу” Зенты Логина и “Шведский парк” Майи Норы Табака из коллекции Зузанов, а также живопись из коллекции Петериса и Илзы Терманис и картины, эскизы и костюмы из коллекции Литы Беирис.

Творческая группа галереи MuseumLV культурного центра GRATA JJ:

• Дарья Самарина, культуролог - работа с авторами, организация рабочего процесса
• Юлия Ересько, художник - концепт, сценография, подбор работ
• Гунтарс Гританс, искусствовед - работа с авторами, подбор работ
• Евгения Шафранек, журналист - видеоряд, съемка, коммуникация
• Иева Иммертрея, художник по костюмам - балетные принадлежности, оборудование и театральные костюмы, живые картины

3D виртуальный тур


Другие ресурсы в сети Интернет:
Lsm.lv
RU - Reitingi.lv
EN - Reitingi.lv
LV - liveriga.com
RU - liveriga.com
EN - liveriga.com
Arterritory.com
Delfi.lv
LTV - LSM
Titanium.lv
Lsm.lv
Rus.Lsm.lv
L'Officiel Baltics
Rus.Lsm.lv
LDIC / dance.lv
Sputniknews
100 g kultūras
Lsm.lv - Rīta Panorāma
Allevents
LTV7

Культурный центр Grata JJ, художественная галерея MuseumLV
FACEBOOK: MuseumLV un Grata JJ
YOUTUBE: art gallery MuseumLV cultural center Grata JJ
INSTAGRAM: museumlvgratajj

Телефоны:
00 670 16 602
00 254 09 000
Электронная почта: info@museumlv.com

Время работы: Вт. – Пт.: 11:00 – 19:00, Сб.: 11:00 – 17:00
ул. Андрея Пумпура 2, Рига, LV - 1010

15.03.2020

Друзья!
Мы не прекращаем свою деятельность, но ради всеобщей безопасности переходим на режим работы online.
Заходите на нашу домашнюю страничку museumlv.com - там много интересного.
Заходите на нашу инстаграм страницу instagram.com/museumlvgratajj/ - там много красивого.
Заходите на наш YouTube канал youtube.com/MuseumLV - три недели пролетят быстро.
Мы полны идей и готовим новую выставку о балете, немного сдвинув сроки. Оставайтесь и вы здоровыми и оптимистичными.
Делимся с вами линками YouTube на лекции Паолы Волковой об искусстве и ссылками на сайты с бесплатным доступом в крупнейшие галереи и музеи, ведь известно, что приобщение к прекрасному укрепляет иммунитет.
Ждём новых встреч и остаёмся на связи.

Ваш MuseumLV un Grata JJ

Jūlija Jeresjko
Darja Samarina

Паола Волкова. Десять лекций об искусстве
Виртуальные прогулки по галереям: 10 оцифрованных коллекций крупнейших музеев мира
Государственный музей изобразительных искусств имени А.С. Пушкина
Фра Анджелико. Все картины художника
My Modern Met
TVNET.lv - Paliec mājās! Muzeji, ko var izstaigāt virtuāli
Wiener Staatsoper

29.02. 2020 – 31.03.2020

В новой персональной выставке Илзы Смилдзини зрителям предоставляется возможность оценить работы, созданные за два последних года. Илзе остаётся верна своей излюбленной теме и технике. В её картинах присутствует ощущение момента, иллюзия возможного и невозможного, а манера живописи заставляет поверить, что это - отражение реальности в виртуозном изображении облаков, которые непрерывно меняются в бесконечном пространстве.

Однако реалистичная манера живописи внушает веру в то, что увиденное представляет собой отражение действительности.

Об этом проекте художница рассказывает: «Название выставки связано еще и с тем, что я до сих пор в облачной теме. Там же. Еще так много облаков не написано, так много ощущений не передано на полотне.

Где-то – это не определенное, не названное по имени, но узнаваемое место. Мы там бывали. Вот так мы ищем что-тои во время этого важного процесса не замечаем малых повседневных красот. Только если остановиться, разум внезапно раскрывается – и мы понимаем, как много прекрасного вокруг нас достойно нашего внимания... И часто мы находим это в том месте, где начались поиски, – там же.

Живопись позволяет мне рассказать историю, не прибегая к словам. В работах присутствуют фрагменты увиденного и пережитого в повседневности, помещенные в иную реальность, акцентирующие таким образом саму историю. Увиденные вами сюжеты могут произойти и в другом месте, но простор и бесконечное пространство дают зрителю возможность интерпретации. Ощущение пространства и свободы играет большую роль. Изображенные люди – мои друзья, знакомые или случайные люди, привнесенные в созданные мною истории. Иногда сюжет меняется в процессе работы и событие преобразуется. Мир воображения, через который я хочу актуализировать какую-либо тему или образ, возможно, на тот момент актуален для меня или общества. Истории в моих работах имеют свободное пространство, позволяющее каждому зрителю мысленно вообразить свою картину».

Илзе Смилдзиня получила степень магистра живописи в ЛАХ в мастерской фигуративного искусства и степень магистра графики. Несколько персональных выставок художницы состоялись в Латвии и Литве, она также участвовала в различных местных и зарубежных групповых выставках и художественных конкурсах, в том числе в художественной выставке «Art Paris», представляя галерею «Saatchi online» (2011), в VI Пекинской международной художественной биеннале (2015, 2019), в выставке-конкурсе «Paint One Another Know One Another» в Пекине (2016), стала финалисткой конкурса «Art Gemini» в Лондоне (2017, 2018), а также принимала участие в художественных симпозиумах во Франции, Белоруссии, Финляндии, Индии и на Кипре. Произведения Илзе можно найти в частных коллекциях в Канаде, Бельгии, Франции, Швеции, Германии, Ирландии, США, Белоруссии и Латвии, в коллекции Китайской национальной ассоциации художников и в коллекции «Luciano Benetton».

Другие ресурсы в сети Интернет:
Delfi.lv
Latvijas reitingi
Titanium.lv
Latvijas reitingi LV
Delfi.lv
Arterritory.com
Rus.lsm.lv
100 g kultūras
Lsm.lv
Rus.Lsm.lv
Tvnet.lv
LTV7
Indexriga.com

Культурный центр Grata JJ, художественная галерея MuseumLV
FACEBOOK: MuseumLV un Grata JJ
YOUTUBE: art gallery MuseumLV cultural center Grata JJ
INSTAGRAM: museumlvgratajj

Телефоны:
00 670 16 602
00 254 09 000
Электронная почта: info@museumlv.com

Время работы: Вт. – Пт.: 11:00 – 19:00, Сб.: 11:00 – 17:00
ул. Андрея Пумпура 2, Рига, LV - 1010

25.02.2020, 18:45

Уважаемые интеллектуалы, друзья галереи MuseumLV культурного центра GRATA!

Если вам кажется, что КНИЖНЫЙ КЛУБ - это тоскливые беседы и чтение романов вслух, то вы просто не были в “Книжном клубе” Академии Grata. Мы предлагаем вам выйти из онлайн-сумрака, выключить свои гаджеты и получить удовольствие от реального общения с настоящим писателем.

25 февраля в 19:00 у нас в гостях остроумный и талантливый Слава Сэ – автор книг, признанных лекарством от хандры и депрессии! Интервьюер Евгения Шафранек – журналист, телеведущая и автор youtube-канала #ОБОЗРЕЛА. Два человека с хорошим чувством юмора на сцене – гарантированное удовольствие и отличное настроение.

За целый час вы сможете узнать о писателе, его работах и героях все самое интересное и честное, высказать свое мнение или даже восхищение приглашенной звезде, прижаться грудью к спинке стула, на котором сидит Слава Сэ и получить автограф на своем экземпляре книги, который Академия Grata вам подарит перед началом творческой встречи.

Хотите, чтобы и Ваш вопрос прозвучал? Отправляйте его заранее в мессенджер на fb страницу MuseumLV или на майл, смской или звонком, приходите на мероприятие и трепетно ждите.

Во второй части вечера поговорим о книгах, обсудим литературные пристрастия, поделимся мнениями о новинках и классике, обменяемся любыми бумажными изданиями, принесёнными в клуб или позаимствуем что-то из нашей собственной, “гратовской”, библиотеки. А может быть, вы сами создаете (не)печатные истории? Не стесняйтесь, прочитайте нам их!

Будем встречаться раз в месяц, знакомиться и получать удовольствие от общения друг с другом.

Для улыбок и азарта - бокал вина

Цена участия - 20 евро с персоны. В стоимость уже входит новая книга Славы Сэ с автографом. Просим резервировать места заранее, оплатив билет до 20 февраля. Количество мест ограничено, не затягивайте!
Язык встречи - русский.

Книга для обмена и подходящее мероприятию настроение приветствуется, но не обязательно! Все мы разные, тем и интересны.
Модератор встречи - Влада Дубровска, читающий автор «Мальвина, Барби, Инстаграм» #мальвинасоветскогоразлива.

* Когда: 25 февраля с 19:00 до 21:00
* Время сбора: 18:45
* Где: Академия GRATA - филиал галереи MuseumLV
* Адрес: Rīga, Ausekļa iela, 5
* Тел.: + 371 67 016 602
Мобильный:+ 371 2 5409000
email: info@museumlv.com

12.01. 2020 - 22.02.2020

Творческое развитие проекта «Пространство. Образ. Энергия.» двух мэтров в сфере визуального искусства - живописца Алексея Наумова и архитектора Вилена Куннапу, основано на изучении взаимного влияния феномена архитектурных форм, цвета и пространства, где цвет приобретает лидирующую силу, формируя основной сюжет экспозиции.

Работы создавались в сотрудничестве, художники писали на пленэре во многих странах мира, заряжаясь от окружающей среды , пропуская через себя поток цвета, образов и энергии.

Впервые два лидера цвета и формы встретились в Латвии на Ужавском пленэре. “Пространство. Образ. Энергия.” - третий совместный проект, который в этот раз экспонируется в Риге, на площадке художественной галереи MuseumLV культурного центра GRATA JJ. Предыдущие выставки проходили в Арт галерее “Fahle” в Таллине и в галерее “Venice Beach” в Лос-Анджелесе.

В дополнение к картинам и эскизам, авторы создали, а галерея MuseumLV культурного центра GRATA JJ воплотила в жизнь проект «Башня». Башня, а точнее Ступа - это чистая Энергия творчества без границ. Она призвана охранять, защищать, аккумулировать и распределять, делиться и дарить нам творческую энергию, надежду, свет и единую мудрость.

Имя живописца Алексея Наумова хорошо известно почитателям изобразительного искусства всех поколений. Его крупноформатные, роскошные, экспрессивные, написанные на пленэре ala prima работы, известны далеко за пределами Латвии. В 2017 году состоялась масштабная персональная выставка художника в Латвийском Национальном художественном музее. Алексей Наумов - автор более шестидесяти персональных выставок, участник многочисленных проектов в Латвии и за рубежом – в США, Индии, Венгрии, Российской Федерации, Белоруссии, Швейцарии, Финляндии, Италии, Швеции, Объединённом Королевстве, Франции, Португалии…
Обладая древней техникой живописи, Алексей писал фрески во многих городах мира. Книжные иллюстрации также входят в круг интересов художника – в этом году Алексей Наумов стал президентом и членом жюри престижного биеннале иллюстрации в Братиславе.
Алексей Наумов преподает в Латвийской академии художеств с 1985 года, а с 2007 по 2017 год являлся ректором ЛАХ.

Вилен Куннапу (1948) – архитектор, автор большого количества проектов, значимых для архитектурной среды Эстонии и Скандинавских стран, принимал участие в международных конкурсах, лауреат наград Arctic Centre, Rovaniemi, Finland, 1984; West Coast Gateway, Los Angeles, USA,1988; Marja-Vantaa planning, Finland, 1992. «Когда я проектирую дома, я ощущаю себя художником, когда я пишу картины, я ощущаю себя архитектором. Я одинаково наслаждаюсь этими процессами,» - говорит художник. В архитектурных работах и инсталляциях Вилена большое значение имеет цвет. Скульптуры, объекты в пространстве и инсталляции автора выставлялись на таких значимых архитектурных выставках как Taiwan Design Expo 2005, Venice Biennale 2006, 2008, London Festival of Architecture, 2010.

В роли художника Вилен Куннапу участвует в выставках с 2013 года. Двух авторов объединяет также педагогическая деятельность – Вилен Куннапу является профессором в университетах Таллина и Тарту, а также преподает в высших школах Скандинавских стран, как гостевой лектор.

Другие ресурсы в сети Интернет:
Youtube
Epadomi.lv
Arterritory.com
Delfi.lv
Lsm.lv
Lr1.lsm.lv
Ltvpanorama
Rus.lsm.lv
100 g Kultūras
Kultuur.err.ee
Brunch.lv
Lat.Brunch.lv
100 g Kultūras
LTV7
Epadomi.lv
Rus.lsm.lv.
ARTIST TALK Magazine about Vilen Künnapu January 2020 edition
Indexriga.com

Культурный центр Grata JJ, художественная галерея MuseumLV
FACEBOOK: MuseumLV un Grata JJ
YOUTUBE: art gallery MuseumLV cultural center Grata JJ
INSTAGRAM: museumlvgratajj

Телефоны:
00 670 16 602
00 254 09 000
Электронная почта: info@museumlv.com

Время работы: Вт. – Пт.: 11:00 – 19:00, Сб.: 11:00 – 17:00
ул. Андрея Пумпура 2, Рига, LV - 1010

Интерактивные лекции по средам. У инструмента – Инна Давыдова.

Зачем нам разбираться в классической музыке, узнавать великие произведения на слух, отличать Баха от Моцарта? Для того, чтобы научиться слушать и слышать и получать удовольствие от прекрасной музыки, не обязательно заканчивать академический курс музыкального училища.

Мультимедийные лекции, объединяющие в себе живую музыку, фрагменты из фильмов, фотографии и рассказ об известных композиторах, дадут возможность погрузиться в измерение, одухотворённое образами, звуками и словом. Будем говорить, слушать игру мастера, погружаться в истории и разбираться с современностью.

Об авторе: Инна Давыдова – одна из лучших пианисток Латвии, директор Фонда Германа Брауна и автор увлекательных лекций о музыке для детей и взрослых.

Лекции проходят в филиале художественной галереи MuseumLV по адресу Ausekļa iela, 5 на русском языке.
Начало в 19:00.
Длительность 1,5 - 2 часа.

Курс состоит из 7 встреч с фиксированной датой и нескольких дополнительных лекций внутри курса с открытой датой. Место на лекции гарантируется только после приобретения билета или абонемента. После Вашего запроса мы высылаем реквизиты для оплаты, также возможна предварительная оплата билета или абонемента в галерее MuseumLV по адресу A. Pumpura iela 2. Стоимость абонемента на блок из любых 4 лекций с фиксированной датой 40,- €. При покупке абонемента на 4 и более лекций, каждая последующая лекция стоит 10,- €. Стоимость билета на одну лекцию 15,- €. В день лекции приобретение абонемента или билета невозможно. Предварительная запись и предварительная оплата обязательна.

Расписание

• Среда, 27 ноября. И.С. Бах – Властелин музыки

Бах – представитель великого рода музыкантов. Органист, педагог, придворный. На стыке эпох: от цехового мастера к «свободному художнику». Загадки Баховских портретов. От «Страстей по Иоанну» до «Кофейной кантаты». Бах сегодня: рок, джаз итд.


• Среда, 11 декабря. Г.Ф. Гендель – свой среди чужих.

Гендель – немец? Итальянец? Англичанин? Оперные эксперименты. Гендель и Бах – встреча, которой не было. Гендель – гениальный продюсер и менеджер. «Музыка на воде» и «Музыка фейерверка». «Аллилуйя» и другие хиты. Иностранец в Вестминстерском аббатстве.

• Среда, 18 декабря. Бетховен 360 градусов

Между классицизмом и романтизмом. Из Бонна в Вену. Гейлигенштадтское завещание. Призрак глухоты. Курляндские друзья Бетховена. Бетховен и женщины: далёкой возлюбленной. «Обнимитесь, миллионы!»

• Среда, 15 января. Шопен – баллада о романтизме.

Шопену – 210! Между Польшей и Францией. Вечный изгнанник. Современный рояль и его возможности. Полина Виардо и другие женщины. Романтический герой: любовь, болезнь и смерть.

• Среда, 12 февраля. Валентинка для Моцарта

Гениальность - дар и ноша…. От галантного века к - классицизму и романтике. Опера SERIA, опера BUFF, singspiel, просто опера! Моцарт и Сальери – выдумки и реальность. Реквием – загадки, легенды.

• Среда, 11 марта. Роберт и Клара – Шуман LOVESTORY

Неистовый романтик. Пианист, журналист, композитор. Борьба за Клару. «Карнавал» и другие музыкальные истории. Путешествие в Ригу, Москву и Петербург. Болезнь души – или душевная болезнь? Брамс, Роберт, Клара – дружба легендарных личностей. Любовь и другие испытания.

• Среда, 8 апреля. Вена – музыкальная столица мира.

Почему Вена? Венские классики – Гайдн, Моцарт, Бетховен. От Шуберта до Малера – сто лет романтизма. Большой вальс – Штраус, Штраус, Штраус. Вена в 20-ом веке – новый поворот, новые возможности. Неувядаемые традиции и искусство жить.

Культурный центр Grata JJ, художественная галерея MuseumLV
FACEBOOK: MuseumLV un Grata JJ
YOUTUBE: art gallery MuseumLV cultural center Grata JJ
INSTAGRAM: museumlvgratajj

Телефоны:
00 670 16 602
00 254 09 000
Электронная почта: info@museumlv.com

Время работы: Вт. – Пт.: 11:00 – 19:00, Сб.: 11:00 – 17:00
ул. Андрея Пумпура 2, Рига, LV - 1010

22.11 2019. – 04.01. 2020

Персональная выставка «Знаки моего времени» - это художественная фиксация исторических моментов, через которые проходит наше общество, парадоксально точно перенесённая на бумагу и холсты художником, плакатистом и сценографом Юрисом Димитерсом. Уникальный стиль и убедительная подача своего отношения к происходящему заставляет зрителя мыслить и формировать собственное понимание метафизики пространства и времени, ценности единства несоединимого.

Живопись Юриса Димитерса - это филигранное техническое мастерство, юмор, а иногда и безжалостная, беспощадная ирония, проявленная в социальных, политических и театральных плакатах, начиная с портрета исторического персонажа времён стагнации Л.И. Брежнева до изображения свойств дикого капитализма наравне с ироничной оценкой процесса глобализации, ложными партийными лозунгами, приносящими в жертву идеи свободы и независимости на алтарь «золотого тельца».

Важным направлением творчества художника является театральная сценография. За долгие годы своей творческой карьеры Димитерс был сценографом культовых постановок театра «Дайлес» – пьес «Джон Нейланд» и «Шерлок Холмс». Театральный занавес стал одним из сюжетов в его картинах, плакатах и графике, побуждая нас сомневаться в однозначности, правдивости и серьезности всего происходящего.

Используя современные технологии, Юрис мастерски пользуется дигитальными техниками. Как настоящий постмодернист, художник цитирует сам себя и оперирует понятиями мировой истории и культуры.
Юрис Димитерс родился в 1947 году и представляет уже третье поколение семьи Скулме, творческая деятельность которой установила высокую планку для латвийского искусства. Родителями художника являются художница Джемма Скулме и актер Артурс Димитерс, дедушка – художник Ото Скулме (1889-1967), бабушка - скульптор Марта Лиепиня-Скулме (1890-1962).

Юрис Димитерс окончил Латвийскую Академию Художеств в 1973 году, специальность сценограф. С того времени активно работает как живописец и сценограф, также был одним из главных создателей Рижской школы плакатов. Работы художника находятся в коллекциях Латвийского Национального художественного музея, Латвийского музея современного искусства, музея Латвийского союза художников, Государственной Третьяковской галереи в Москве, Музея Людвига в Кёльне, Фонда Кремона в Мериленде, Художественного музея Нью-Орлеана, в коллекции Нэнси и Нортона Додж, в фондах Художественного музея Циммерли в Нью-Брансуике, а также в частных коллекциях в Латвии, США, России, Германии, Швеции и др.

В области плаката Юрис Димитерс получил множество международных призов, организовано внушительное количество его персональных выставок во многих странах Европы и в США. В 2017 году в Латвийском Национальном художественном музее прошла персональная выставка Юриса Димитерса «Прятки за занавесом».


Другие ресурсы в сети Интернет:
Arterritory.com
LA.lv
Lsm.lv
Lsm.lv
Rus.Lsm.lv
Epadomi.lv
Mixnews.lv
Tvnet.lv
Ltv.lv
Jauns.lv
LTV7.lv
LA.lv
Diena.lv

Культурный центр Grata JJ, художественная галерея MuseumLV
FACEBOOK: MuseumLV un Grata JJ
YOUTUBE: art gallery MuseumLV cultural center Grata JJ
INSTAGRAM: museumlvgratajj

Телефоны:
00 670 16 602
00 254 09 000
Электронная почта: info@museumlv.com

Время работы: Вт. – Пт.: 11:00 – 19:00, Сб.: 11:00 – 17:00
ул. Андрея Пумпура 2, Рига, LV - 1010