Лого

MUSEUM LV

Grata JJ

2559059

50217

Filtre d'archive

Date: Select date in calendarSelect date in calendar
  

Sandro Čhaidze “Faņķiki”


Cienījamie kolēģi un MuseumLV mākslas galerijas draugi!

No 2026. gada 18. aprīļa līdz 30. maijam kultūras centrā Grata JJ, mākslas galerijā MuseumLV, būs skatāma mākslinieka Sandro Čhaidzes izstāde “Faņķiki”.
Izstāde “Faņķiki” piedāvā skatītājam ieiet mākslinieka radītā vizuālā sistēmā, kur glezniecība tiek uztverta nevis kā attēla radīšana, bet kā strukturāls un konceptuāls konstrukcijas process. Mākslinieka darbos audekls kļūst par telpu, kurā līnija, ritms un krāsa tiek organizēti kā precīzi savstarpēji saistīti elementi, veidojot autonomu vizuālu struktūru.

Kopš tā sauktā “strīpainā perioda” sākuma mākslinieka praksē centrālo vietu ieņem lineāra sistēma – strīpas kā režģis, skelets vai mugurkauls, kas organizē attēla telpu. Šī struktūra nav tikai formāls elements, bet arī domāšanas instruments. Tā ļauj gleznai attīstīties kā konstruktīvai vienībai, kur katra krāsa, plakne un ritms tiek ieviesti secīgā procesā. Vispirms parādās līnija, pēc tam struktūra, tad krāsa, plastika un visbeidzot – telpa brīvībai.

Šajā praksē jūtama grafiskā dizaina disciplīna un strukturālā domāšana, taču tā tiek pārnesta glezniecības laukā. Rezultātā darbi funkcionē kā vizuāli objekti, kas atrodas starp glezniecību, dizainu un konceptuālu konstrukciju. Mākslinieks pats savus darbus raksturo kā produktus – autonomas vizuālas vienības, kurām piemīt gan materiāla klātbūtne, gan idejas skaidrība.

Izstādes nosaukums “Faņķiki” atklāj arī darbu estētisko dimensiju. Tas atsaucas uz spilgtu, grafisku un dekoratīvu vizuālo kultūru, kur krāsa un ritms rada gandrīz taktilu pieredzi. Tomēr šī šķietamā rotaļīguma slānī slēpjas stingra sistēma – kārtība, kas izslēdz nejaušību. Mākslinieks apzināti distancējas no spontānas vai haotiskas abstrakcijas; viņa gleznas veido kontrolēts process, kurā dekonstrukcija tiek izmantota tikai tik daudz, cik nepieciešams, lai struktūra saglabātu spriegumu un dzīvīgumu.

Izstāde vienlaikus funkcionē kā pēdējo trīs gadu darbu koncentrēts pārskats, ļaujot ieraudzīt konsekventu vizuālās valodas attīstību. Vidēja formāta akrila gleznas veido vienotu telpisku ritmu, kurā atkārtošanās, variācija un krāsu attiecības rada vizuālu dinamiku.

“Faņķiki” atklāj mākslinieka personīgo realitāti – pasauli, kas tiek būvēta caur līnijām, ritmiem un tīrām krāsām. Šajā pasaulē glezniecība kļūst par strukturētu pieredzi, kur skatītājs sastopas nevis ar attēlu, bet ar sistēmu, kas vienlaikus ir racionāla un intuitīva. Tieši šajā spriegumā starp konstrukciju un brīvību rodas darbu enerģija. 

Autora CV


''Esmu dzimis Kandavā, Latvijā 1969. gadā.
1987. gadā iestājos Tbilisi Valsts Mākslas akadēmijā – Grafiskā dizaina fakultātē.
1992. gadā atgriezos Rīgā, strādāju kā grafiskais dizaineris, rīkoju personālizstādes Rīgā, Latvijā un dažās citās Eiropas valstīs. Tagad, kopš 2006. gada, dzīvoju un strādāju Tbilisi (Gruzija).

Profesionāli zīmēju un piedalos izstādēs kopš 1990. gada. Pēdējos 15 gadus galvenokārt strādāju akrila tehnikā uz audekla. Akrils vislabāk atbilst mūsdienu ritmam. Pirms tam lielākā daļa darbu bija eļļas tehnikā un grafikā ar guašu un jauktu tehniku, kā arī kolāžas. Manu darbu izmēri pārsvarā ir vidēja formāta, sākot no 50x50cm līdz 150x150cm. Līdz 2010. gadam mani darbi tika radīti dažādās manierēs, bet tad sākās "STRĪPAINAIS PERIODS", kas turpinās arī šodien.


Man ir tāda sajūta, ka es savas gleznas nevis tikai zīmēju, bet es tās būvēju un modelēju. Uzgleznot rakstāmmašīnu vai ko citu – šāds uzdevums pats par sevi mani neinteresē. Rezultātā tam ir jābūt kaut kam vairāk nekā tikai gleznai. Kaut kam tādam, ko mūsdienās droši varētu saukt par PRODUKTU.
Jā, tieši tā!


Strīpas ir kā sava veida režģis vai mugurkauls, caur kuru es būvēju savu pasauli. Vispirms ir līnija, tad strīpas, tad nāk krāsa, tad plastika un visbeidzot tur ir brīvība. Kārtība un nekādu nejaušību, tīras krāsas. Nejaušā māksla man nav pieņemama. Nedaudz dekonstrukcijas, bet pareizajās devās, un tad ienāk mana personīgā realitāte, ar kuru es dalos bez vilcināšanās.


Šī izstāde ir kā retrospektīva, lai maksimāli parādītu jums ar ko nodarbojos pēdējo trīs gadu laikā."



PERSONĀLIZSTĀDES:


03/1990 - Tbilisi “Baltā Galerija”

08/1993 - Rīga, “ASŪNA” galerija

12/1993 - Rīga, Ziemassvētku izstāde “HOTEL DE ROME”

01/1994 - Rīga, Ziemassvētku izstāde Pareizticīgo Katedrālē

09/1994 - Rīga, ARSENĀLS “Mans melnbaltais kino”

05/1995 - Rīga, Galerija “ARS MODERNA”, “Atspulgs”

09/1995 - Dānija, Kopenhāgena “GALLERY 68”

05/1996 - Riga, Galerija “ARS MODERNA”

11/1996 - Francija, Dižonas Konferenču halle, “Gruzijas Dienas”

03/1998 - Dānija, Kopenhāgena “GALLERY 68”

02/1999 - Rīga –BALTARS’99

03/2011 - Galerija “Tiflis Avenue”, Tbilisi (Izstāde “Strīpainais periods”) 

01/2018 - TBC Art Gallery, Tbilisi (Izstāde “BEYOND THE STRIPES”) 

11/2019 - Rietumu Bankas Galerija, Rīga (Izstāde “BEYOND THE STRIPES”) 

07/2025 - GALERIE ORANGE, Tegernzē, Vācija (Izstāde “I’m Still Standing”) 

10/2025 - CRA ofiss, Minhene, Vācija 


LiveRiga

Spletnik.LV

Diena

Titanium.LV

MixNews

Rus.LSM.LV

















Matériaux attachés


Aicinājums piedalīties konkursā GRATA BALVA 2026 "DAUDSLĀŅU PATĪBA: TIKŠANĀS AR CITĀDO URBĀNĀ TELPĀ

Cienījamie kolēģi mākslinieki!


Galerija MuseumLV aicina Jūs piedalīties ikgadējā starptautiskajā vizuālās mākslas konkursā GRATA BALVA 2026 "Daudzslāņu patība: tikšanās ar Citādo urbānā telpā"


Izstādes kurators – Deniss Hanovs, kultūrpētnieks, Latvijas Mākslas akadēmijas profesors. Izstādes tēmas apraksts no izstādes kuratora pievienots pielikumā.


Par projektu GRATA BALVA


GRATA BALVA ir ikgadējs starptautisks konkursa projekts, ko 2018. gadā izveidoja galerija MuseumLV sadarbībā ar kultūras centru Grata JJ. Katru gadu projekta komanda aicina profesionālus māksliniekus no dažādām valstīm, tostarp Latvijas, Lietuvas, Igaunijas, Ukrainas, Francijas, Ķīnas, Baltkrievijas, Lielbritānijas, ASV, Šveices, Korejas u.c., lai dalītos ar savu radošo pieredzi un jaunām idejām galerijas MuseumLV izstāžu zālēs. Vidēji vairāk nekā 200 darbi veido daudzpusīgu priekšstatu par mūsdienu mākslu glezniecībā, tēlniecībā, grafikā, keramikā, tekstilmākslā un digitālajā mākslā, kā arī performanču mākslā. Izstāde notiek abos galerijas stāvos.


Projekta mērķis ir veicināt komunikāciju, pieredzes apmaiņu mākslinieku vidū un popularizēt viņu radošo darbību. Naudas balva ir papildu stimuls mākslinieku profesionālajai attīstībai. Visi izstādītie darbi ir pieejami iegādei.


Konkursa dalībnieki un mērķauditorija – profesionāli mākslinieki, kuru darbu kvalitāte atbilst galerijas standartam, kā arī galerijas apmeklētāji no dažādām valstīm.


Iepriekšējās GRATA BALVA tēmas:

• “Misterija. Rituālā māksla”  
• “Spēka avots”  
• ”#artefakts #piektācivilizācija”  
• “#iluzorā #realitāte” (atbalstot Ukrainas bēgļus)  
• “Zelta laikmets”  


Konkursa Grata Balva laureātu vidū ir tādi mākslinieki kā Juris Ģērmanis, Aleksejs Naumovs, Dita Lūse, Vadims Markevičs, Linda Kozule, Anita Paegle un Ilze Muceniece-Adamaite, Zoja Golubeva un Leo Preiss utt.


Par naudas balvām konkursā


Vizuālās mākslas konkurss “Grata balva” paredz trīs naudas balvas:

•  galveno balvu GRATA BALVA (500 €) piešķir galerijas pārstāvji, ņemot vērā sadarbības pieredzi un mākslinieka ieguldījumu galerijas MuseumLV darbībā.

• Otrās balvas likteni (300,- €) un iespēju rīkot personālizstādi galerijā MuseumLV nosaka galerijas apmeklētāju balsu skaits konkursa laikā. Šādā veidā organizatori aktīvi iesaista auditoriju mākslas procesā un paplašina tās ietekmi mākslas vidē.

• izstādes kuratora balva (300,- €).

• konkursa sponsoru balvas


Lai nodrošinātu maksimālu caurspīdīgumu un objektivitāti, visi darbi tiek eksponēti bez autoru vārdiem, tikai ar kārtas numuru. Balsošana notiek klātienē visas izstādes laikā.


Apbalvošana notiek divos posmos:

• GRATA BALVA – 500 € tiek pasniegta konkursa izstādes atklāšanā;

• Skatītāju simpātiju balva – rezultāti tiek saskaitīti un paziņoti konkursa izstādes pēdējā dienā, bet pati balva tiek pasniegta nākamās pēc kārtas (septembra) izstādes atklāšanā MuseumLV galerijā.

• konkursa sponsoru balvas tiek pasniegtas izstādes atklāšanas ceremonijā


Žūrija:

• izstādes kurators – Deniss Hanovs, kultūrpētnieks, Latvijas Mākslas akadēmijas profesors;

• GRATA ECO HOUSE ģenerālsponsora pārstāvis;

• galerijas vadītāja Jūlija Eresko.

• balvu sponsoru un uzņēmumu pārstāvji


Svarīga informācija!


Darbu iesniegšanas termiņš: 2025. gada 30. maijam, galerijas darba laikā.

Darbi, kas iesniegti pēc 30. maija, netiks pieņemti.

Pieteikumu iesniegšanas termiņš dalībai konkursā: līdz 2026. gada 18. maijam


Pirms darba fiziskas nodošanas, lūdzu, savlaicīgi nosūtiet uz galerijas e-pastu:


  1. aktuālu CV (LV)
  2. portreta foto,
  3. darba foto labā kvalitātē (ieteicamais izmērs: 74–200 KB), lai izvietotu galerijas mājaslapā, fb, instā
  4. informāciju par darbu: nosaukums, izmērs, gads, tehnika, cena.


Šī informācija jānosūta vismaz 2 darba dienas pirms darba nodošanas galerijā. Bez šīs informācijas un galerijas atbildes vēstules par darba pieņemšanu konkursā darbs netiks pieņemts ‼️


Ja kādā brīdī iesniegto darbu skaits pārsniegs galerijas iespējas nodrošināt kvalitatīvu ekspozīciju, galerija patur tiesības atteikt vēlākajiem dalībniekiem, vadoties pēc principa “pirmais nācis – pirmais reģistrēts”.


Konkursa darbu izmēri šogad:


Šogad tiks pieņemti darbi jebkurā izmērā, tostarp nestandarta formātos. Tomēr galerijai ir tiesības atteikties. Pēc saskaņošanas tiek pieņemtas gleznas, skulptūras un instalācijas (objekti).


Katram dalībniekam ir iespēja iesniegt vēl vienu vai divus papildus darbus, kas tematiski saistīti ar galveno konkursam iesniegto darbu, lai padziļinātu skatītāja izpratni par mākslinieka rokrakstu. Taču galerija patur tiesības atteikt papildus darbus. Konkursā oficiāli piedalās viens darbs no katra mākslinieka.


Ja mākslinieks vēlas pievienot koncepta aprakstu, lūdzam to nosūtīt savlaicīgi, lai tas tiktu iekļauts ekspozīcijā.


Lai piedalītos konkursā, līdz 2026. gada 18. maijam uz info@museumlv.com jānosūta:

• apstiprinājums par dalību konkursā (e-pasta formā),

• portreta foto,

• aktuāls CV,

• darba foto,

• nosaukums, izmērs, gads, tehnika, cena.


Pēc e-pasta saņemšanas MuseumLV galerijas komanda atbildēs, nosūtīs apstiprinājumu par dalību un darba nodošanas grafiku.


Darbi tiek pieņemti tikai pēc oficiāla galerijas apstiprinājuma saņemšanas.

Darbu nodošanas gala termiņš – 2026. gada 30. maijs, galerijas darba laikā.


Konkursā netiek pieņemti:

• darbi ar agresīvu saturu,

• darbi, kas provocē konfliktus,

• darbi, kas aizskar citu jūtas,

• darbi, kas kurina etnisko naidu,

• darbi, kas neatbilst konkursa tēmai vai noteiktajiem izmēriem.


Mēs atbalstām jebkuru jūsu iniciatīvu vizuālās mākslas jomā un novēlam jums panākumus konkursā un radošajā darbībā!


Uz tikšanos galerijā!





Matériaux attachés


Darba laiks Lieldienās

Darba laiks svētku dienās:

  • 03.04. — galerija ir slēgta
  • 04.04. — no plkst. 11:00 līdz 17:00
  • 06.04. — galerija ir slēgta 





Matériaux attachés


Darba laika maiņa

Dargie draugi!

Informējam, ka galerija Grata JJ rīt, 20. martā, būs atvērta saīsinātā darba laikā — līdz plkst. 18:15.

Paldies par sapratni un gaidīsim jūs citā laikā!

Ilze Preisa
Sarkanā kleita
2022
125x125
Eļļa


Matériaux attachés


Ekskursija un saruna ar izstādes “IT KĀ MUMS NEBŪTU, NO KĀ BĪTIES” māksliniekiem un kuratoru

Cienījamie kolēģi un galerijas MuseumLV draugi!

Ar prieku paziņojam par papildu ekskursiju izstādē
“IT KĀ MUMS NEBŪTU, NO KĀ BAIDĪTIES”,
kuru vadīs projekta autori Zoja Golubeva un Deniss Evins, piedaloties arī izstādes kuratoram Denisam Hanovam.

Šoreiz apmeklētāji varēs paši izvēlēties ekskursijas formātu — doties cauri ekspozīcijai kopā ar māksliniekiem vai pievienoties kuratora vadītai ekskursijai, lai dzirdētu atšķirīgus skatījumus uz projektu un tā interpretāciju. Viesiem būs iespēja padziļināti iepazīt izstādes koncepciju, autoru radošo praksi un pārrunāt bailes kā vienu no mūsdienu cilvēka būtiskākajiem pieredzes stāvokļiem.

Par izstādi

Izstāde pēta bailes kā fundamentālu mūsdienu pieredzi — no tikko sajūtama iekšēja impulsa līdz trauksmei, kas saistīta ar pasaules nestabilitāti un personīgām traumām. Šeit bailes tiek aplūkotas ne tikai kā destruktīvs spēks, bet arī kā apstāšanās punkts — iespēja palūkoties uz sevi no malas.

Deniss Evins savos darbos apvieno digitālās tehnoloģijas, spoguļkonstrukcijas un organiskas formas, radot ievainojamības un vientulības tēlus. Zojas Golubevas glezniecība, atsaucoties uz baroka tradīciju, atklāj iekšējās tumsas, izmisuma un eksistenciālas trauksmes tēmas caur personiskiem un intīmiem sižetiem.

Par negaidītu projekta līdzautori kļuva daba — meža sēņu organiskās struktūras ietekmēja izstādes vizuālo valodu, sasaistot tēlus ar atmiņām, aizmirstiem stāstiem un bezapziņu.

Izstāde ir atvērta skatītāju interpretācijām un aicina ne tikai ieraudzīt cita bailes, bet arī ieklausīties savējās — uzdodot jautājumu par patiesas satikšanās iespējamību ar otru un ar sevi pašu.

Kad: 21. februārī; plkst. 13.00 un 15.00
Kur: MuseumLV galerija
Adrese: A. Pumpura iela 2, Rīga
Ieejas maksa: parastā biļetes cena (2.50 – 5.00 €)
Ekskursija notiks latviešu un krievu valodā.



Matériaux attachés


"IT KĀ MUMS NEBŪTU NO KĀ BĪTIES"

Cienījamie kolēģi un MuseumLV mākslas galerijas draugi!

No 2026. gada 30. janvāra līdz 4. aprīlim kultūras centrā Grata JJ, mākslas galerijā MuseumLV, būs skatāma izstāde  "IT KĀ MUMS NEBŪTU NO KĀ BĪTIES"

Izstāde pēta bailes kā mūsdienu cilvēka fundamentālu stāvokli — no tikko sajūtama iekšēja impulsa līdz paralizējošam pārdzīvojumam, kas saistīts ar pasaules nestabilitāti un personīgām traumām. Bailes šeit ne tikai grauj, bet arī kļūst par apstāšanās punktu, par iespēju palūkoties uz sevi no malas un fiksēt to, ko parasti cenšas slēpt.

Mākslinieki Zoja Golubeva un Deniss Evins piedāvā atšķirīgus, bet savstarpēji papildinošus veidus, kā veikt baiļu “izpēti”. Evina darbos digitālās tehnoloģijas, spoguļkonstrukcijas un organiskie objekti līdzās pastāv ar vientulības un ievainojamības tēliem. Golubevas glezniecība, kas atsaucas uz baroka perioda tradīcijām, pievēršas iekšējās tumsas, izmisuma un eksistenciālu baiļu tēmām, atklājot tās caur personiskiem un intīmiem sižetiem.

Izstādes tapšanas procesā par negaidītu līdzautori kļuva Daba — meža sēņu organiskās struktūras radīja tēlus, kas izpaudās gleznās un saistās ar atmiņu, aizmirstiem stāstiem un bezapziņu. Izstāde ir atvērta skatītāju interpretācijām un aicina ne tikai ielūkoties citu bailēs, bet arī ieklausīties savējās, uzdodot jautājumu: kas atklājas telpā, kad trauksme atkāpjas, un vai ir iespējama satikšanās — ar otru un ar sevi pašu? Šos jautājumus sev uzdod arī izstādes kurators Deniss Hanovs, reflektējot par mākslinieku idejām un darbiem.

Zoja Golubeva ir starpdisciplināra Latvijas māksliniece. Ieguvusi mākslas izglītību LMA (bakalaura grāds glezniecībā), kā arī studējusi Krakovas Mākslas akadēmijā, apgūstot glezniecību, tekstilu un vides mākslu.

Deniss Evins ir starpdisciplinārs multimediju mākslinieks no Latvijas. Viņa darbi atrodas performanču, interaktīvu instalāciju, teksta, video un digitālo tehnoloģiju krustpunktā.

Deniss Hanovs, Dr. art., ir kultūrpētnieks, pasniedzējs Latvijas Mākslas akadēmijā, kurators un radio raidījumu autors.

Titanium
Spletnik
Diena
Mixnews.lv
Lsm.LV
Rus.Lsm.lv
Rus.Lsm.lv
Lasi.lv



Matériaux attachés


Tatjana Spāde ''…nojausmas...''

Tatjana Spāde Personālizstāde 

“Nojausmas...

Neesmu profesionāla gleznotāja, sāku gleznot tikai 9 gadus atpakaļ un... vairs nevaru apstāties.

Nojausmas... Ko gleznot? Kā gleznot? Kā dzīvot? Savādi, jo man jau paliek 70 gadi! Turpinu mēğināt jaunas tehnikas, citas tēmas - pēs nojausmām..

Bet! To gan es zinu droši - šī pasaule ir SKAISTA!”

Tatjana Spāde 








Matériaux attachés


Priecīgus Ziemassvētkus!

Priecīgus Ziemassvētkus! 

No sirds sveicam jūs šajos gaišajos un klusuma pilnajos svētkos MuseumLV mākslas galerijas komandas vārdā.

Lai Ziemassvētku laiks ienes mieru, cerību un siltumu jūsu sirdīs, bet gaisma kļūst par iedvesmas avotu jaunām idejām, drosmīgiem risinājumiem un radošiem procesiem.

Pateicamies, ka esat kopā ar mums kā mākslinieki, skatītāji, domubiedri un draugi. Jūsu klātbūtne, uzticēšanās un atvērtība mākslai piešķir mūsu darbam jēgu.

Lai Jaunais gads nes skaidrību, spēku un jaunas satikšanās mākslā un caur mākslu. Uz tikšanos MuseumLV!

????Darba laiks svētkos:

24.12.–26.12. – galerija būs slēgta

27.12. – notiks privāts pasākums

30.12.–02.01. – galerija būs slēgta

Ar siltām domām,
MuseumLV komanda

Attēls: Jūlija Eresko, 2023. Akvarelis uz papīra




Matériaux attachés


Dārgie galerijas draugi! Ar nožēlu paziņojam, ka tehnisku iemeslu dēļ slēdzam izstādi „Labotam ticēt”. Krievu teātris Latvijā 1873–1940.

Dārgie galerijas draugi!

Ar nožēlu paziņojam, ka tehnisku iemeslu dēļ slēdzam izstādi „Labotam ticēt”. Krievu teātris Latvijā 1873–1940. Pateicamies visiem, kas plānoja to apmeklēt, un ceram uz jūsu sapratni.

Taču mākslas baudīšana nav apstājusies! Vienā no stāviem joprojām gaida Lindas Kozules personālizstāde “LUKO”, un tās norise ir pagarināta līdz 23. decembrim. Tas ir īpašs laiks, lai tuvumā iepazītu mākslinieces pasauli, izjustu krāsas, formas un stāstus, kas sniedz prieku un iedvesmu.

Un jau uzreiz pēc Jaunā gada jūs sagaidīs jaunas, aizraujošas ekspozīcijas, kas sniegs svaigu skatījumu, emocionālu pieredzi un daudzveidīgas mākslas sajūtas.

Sekojiet jaunumiem, nāciet ciemos un ļaujiet mākslai iekrāsot jūsu dienas! Mēs ar prieku gaidām katru no jums!

Cieņā

MuseumLV


Matériaux attachés