Юрий Хорев один из успешно работающих художников Эстонии нашедший свою нишу в мире искусства в последние годы. В Эстонии с 1957-го года. Кохтла-Ярвеская художественная школа и Московский ЗНУИ (1985 г) сформировали эстетические позиции Ю. Хорева. Его работы выставлялись на ежегодных выставках в Йыхвиском филиале Эстонского Государственного музея Изобразительных Искусств, начиная с1987 года, экспонировались в групповых выставках в Нордерштадте (Германия), Москве (Россия), Великом Новгороде (Россия), Стаффенторпе (Швеция), Минске (Беларусь), Нью-Йорке (США)
С 2014 года член правления Объединения русских художников Эстонии
2005г. лауреат премии культуры Ида Вирумаа.
2019г.– лауреат премии культуры Ида Вирумаа

1997 – первая персональная выставка в Белом Зале г. Кохтла-Ярве, Эстония
1998 – персональная выставка в Художественной Галерее г. Нарва, Эстония
2000 – персональная выставка в Белом Зале г. Кохтла-Ярве, Эстония
2001 – персональная выставка в галерее Legend г. Тарту, Эстония
2002 – персональная выставка в галерее DECO (Из коллекции М. Миллиуса) г.Таллинн, Эстония
2002 – персональная выставка в галерее Põlend Ruum г. Таллинн, Эстония
2004 – персональная выставка в городской галерее г.Кохтла-Ярве, Эстония
2006 – персональная выставка в галереи Русского Культурного Центра г. Таллинн, Эстония
2007 – персональная выставка в городской галерее г.Кохтла-Ярве «Белый зал», Эстония
2012 – персональная выставка в Художественной Галерее г. Нарва, Эстония
2016 – персональная выставка в Художественной галерее г. Нарва
2017 – персональная выставка в Белом зале галереи г.Кохтла-Ярве
2018 - персональная выставка в Галерее А-Арт г.Нарва, Эстония
2018 - персональная выставка в Белом зале галереи г.Кохтла-Ярве
2019 - персональная выставка в галерее Архитектуры и дизайна г.Таллинн, Эстония
2020 - Арт Таллинн Биеннале, Эстония
Картины находятся в частных собраниях в Эстонии, Финляндии, Германии, Италии, Франции, России, США.

Язык зримых метафор
Наше время сформировало особый тип художника - универсальную артистическую личность, мечтателя и практика одновременно, способного создавать подлинные творения и преображать в явления искусства самые прозаические предметы быта. Талант сам диктует ему способ самовыражения - кистью па холсте или пальцем на пыльном зеркале. В любом случае это дарит ощущение разумности мира. Таким художником представляется Юрий Хорев. Его творчество подобно камерной музыке: ограничено в размере, но имеет бесчисленные вариации... Живописный минимализм, идущий от натуры графика, определяет манеру автора, а сама живопись представляется сгустившимся в пределах холста временем.
На первый взгляд, художником руководит принцип экономии предметного словаря и живописно-пластических средств. Ему достаточно необходимого - ровно столько, чтобы сказать: это - дерево, это - птица. Но именно в силу своей простоты эти формы подражают друг другу и как бы исподволь обмениваются значениями. Интуитивно или сознательно он создает такую живописную среду, в которой все живет двойной жизнью. Он умеет связать изображение внутренним ритмом, избежать пластических пустот, обыграть фигуры, возникающие в межпредметном пространстве, и превосходно использует возможности фактуры.
Видимый парадокс его живописного минимализма состоит в том, что абстрагирующий принцип композиции уживается с очень конкретным представлением вещей. Сводя очертания и объемы к элементарной геометрии, ограничивая палитру до монохрома, он столь тщательно возделывает поверхность холста, что предметы кажутся увиденными в упор. Все лишнее уходит. Остаются едва уловимые следы, таящие воспоминания от увиденного, пластическая схема, отражающая взгляд художника - ироничный, понимающий или печальный. Почти все его работы умещаются в маленьком прямоугольнике - тут позволителен крупный план.
Живопись Юрия Хорева можно назвать искусством малых переживаний и частных эмоций и настроений, из которых, впрочем, и складывается большое общее.