Лого

MUSEUM LV

Grata JJ

3203

121196

Filtre d'archive

Période d'activité: Select date in calendarSelect date in calendar
  

ART HELPS VISION Labdarības izsole – palīdzība cilvēkiem ar redzes problēmām.
 

Voir dans la galerie
XXX

LATVIJAS 100. JUBILEJAI VELTĪTA IZSTĀDE “RADU-RAKSTI”

Voir dans la galerie
XXX
XXX

Agate Apkalne. izstāde - Dvēseles skumjas
No 2018.gada 11. oktobra līdz 10. novembrim mākslas galerijas MuseumLV pirmā stāva izstāžu zālēs (Andreja Pumpura iela 2, Rīgā) skatāma Agates Apkalnes personālizstade “Dvēseles skumjas”

Savus jaunākos darbus gleznotāja Agate Apkalne apvienojusi ciklā “Dvēseles skumjas”. Aiz šī nosaukuma patveras daudz brīvi interpretējamas informācijas, līdzīgi kā mūsu apzinātās domas ir vien neliela čauliņa tai enerģijai un spēkam, kas piemīt iracionālajiem, neapzinātajiem ļaužu psihes avotiem.

Jaunajā ciklā māksliniece ved skatītāju savas personības dzīlēs, kur vētras mijas ar mieru un klusumu, melanholija – ar harmoniju, bezgalīgi meklējumi ar laimīgiem atklāsmes brīžiem. Ciklu var uztvert kā ceļojumu, kurā iepazīt sevi, turklāt rēķinoties ar freidisko konceptu, ka sevis izzināšana cilvēku pārveido.
Hiperreālistiski virtuozais, psiholoģiski un semantiski ietilpīgais Agates Apkalnes glezniecības stils savus cienītājus sagaida šķietami nemainīgi, tomēr “Dvēseles skumju” kolorīts ir ietiecies monohromās niansēs, un gleznu stāstus izstāsta arvien spēcīgāki un lakoniskāki simboli. Tie var būt tepat pasaulē – debesīs, ūdeņos un draugu lokā atrasti tēli vai motīvi, bet var būt arī garīgās pieredzes uzburtas vīzijas, kā piemēram, mākslas vēsturē ikonogrāfiski iecienītā cīņa ar pūķi jeb iekšējiem dēmoniem, apziņas un zemapziņas satikšanās, Piena Ceļš kā ceļš uz mājām – visa dzīve.

Vairākos cikla darbos novērtējama atjautīga pieeja tradicionālajai eļļas glezniecības tehnoloģijai, piemēram, gleznas virsmas apstrāde ar smalku urbīti, kā arī konsekvents sausās otas lietojums. Gleznu klāstu papildina digitāldrukas, kurās māksliniece atklāj savu patiku vērot gaismas spēles un to potenciālu atspoguļot cilvēku savstarpējo saistību. Ekspozīcijā iekļaujas arī Kristapa Kemlera veidots video, kas tapis no gleznu diptiha “Visuma galerija”.

Katrai no apjomīgās personālizstādes gleznām autore var izstāstīt savu aizraujošu personisko stāstu. Tomēr labprātāk viņa ļauj skatītājiem pašiem netraucēti uztvert, izprast un iejusties attēlotajā atbilstoši katra vēlmei un iztēles spējai. Viņa atzīst: “Man “Dvēseles skumjas” ir šādas, citam būs kardināli atšķirīgas. Šajā ciklā daudz esmu domājusi par piedošanu un pateicību. Viss, kas vajadzīgs mūsu dvēseles ceļam, mums ir jau iedots līdzi - tā ir tā pūra lādīte, kas tik daudz apdziedāta tautasdziesmās. Mēs tikai neprotam to novērtēt.[..] Glezna “Ceļš uz mājām” ir kā visa mana dzīve. Katra zvaigznīte ir kā milzīga pateicība ikvienam, kurš paviesojies manā dzīvē. Gleznā es esmu materializējusi savas domas par cilvēkiem, ar kuriem esmu mijiedarbojusies. Mēs visi savā starpā esam saistīti, viens bez otra nepastāvam. Ar katru savu rīcību pašreizējā mirklī mēs mainām mūsu kopējo nākotni”.

Agate Apkalne dzīvo, strādā un nodod savas prasmes skolniekiem Latvijā, tomēr viņas gleznas skatītājus biežāk ir sastapušas Vācijā un citur Eiropā – Berlīnes “TVDART Galerie” rīkotās personālās un grupu izstādēs. Mākslu viņa apguvusi Rīgas Lietišķās mākslas vidusskolā (tagad PIKC RDMV) un Latvijas Mākslas akadēmijas Grafikas nodaļā, ko absolvējusi 2005. gadā, iegūstot mākslas maģistra grādu. Izstādēs Agate Apkalne piedalās kopš 2000. gada, viņas iepriekšējā personālizstāde “Privātā telpa” notika Rīgā un Liepājā 2015. gadā.

Interneta resursi:
www.museumlv.com
FACEBOOK: MuseumLV un Grata JJ
YOUTUBE: https://www.youtube.com/channel/museumlvgratajj/
INSTAGRAM: Museumlvgratajj


Citi resursi:

Arterritory
TVNET
LSM
LTV - Kultūras ziņas

Mākslas galerija MuseumLV / Andreja Pumpura iela 2, Rīgā
Tālruņa nr.:
0371 670 16 602
00371 254 09 000
E- pasts:
Info@museumlv.com

Ieeja izstādē ir bezmaksas.

Darba laiks: P. - Pt.: 11:00 – 19:00 S: 11:00 – 17:00 Sv. – slēgts

Voir dans la galerie
XXX
XXX

Charity exhibition - ART HELPS VISION
No 2018.gada 11. oktobra līdz 10. novembrim mākslas galerijas MuseumLV otrā stāva izstāžu zālēs (Andreja Pumpura iela 2, Rīgā) skatāma labdarības izstāde ART HELPS VISION

Trīspadsmit brīnišķīgi un dāsni Latvijas mākslinieki – Agnija Ģērmane, Jūlija Jeresjko, Inga Jurova, Ilze Laizāne, Aldis Kļaviņš, Vitolds Kucins, Kristīne Kvitka, Līga Ķempe, Ieva Liepiņa, Dita Lūse, Kārlis Siliņš, Patrīcija Tiknuss un Andris Vītols atsaucās labdarības fonda GRATA Art Foundation aicinājumam - ziedot savus mākslas darbus kalendāra izveidei un labdarības izsolei ar mērķi palīdzēt cilvēkiem ar redzes problēmām. Ekspozīcijā būs apskatāmi gan labdarībai ziedotie, gan citi minēto mākslinieku darbi.
Izstāde notiek ar Kultūras centra GrataJJ un mākslas galerijas MuseumLV un Latvijas Amerikas acu centra iniciatīvu un atbalstu, tā iekļaujas Latvijas Amerikas acu centra 25.gadu jubilejas pasākumu programmā.

Izstādes laikā tiks prezentēts kalendārs ar labdarībai ziedotajiem mākslas darbiem, kuru varēs iegadāties, ziedojot Grata Art Fondation, tādējādi arī izstādes apmeklētājem būs iespēja piedalīties projektā Art Helps Vision. Kalendārs ir veltījums visiem tiem brīnišķīgiem mediķiem, kuri ikdienu palīdz pacientiem Latvijā atgūt redzi.
Labdarības izsole notiks 03.12.2108 MuseumLV telpās. Iegūtie līdzekļi tiks novirzīti pacientiem, kuriem nepieciešama radzenes transplantācija, un tiem, kuru redzes un acu saslimšanu ārstēšana netiek segta no valsts budžeta līdzekļiem.
Projekta idejas autores ir Jūlija jeresjko, Helena Staņislavska un Una Brūna.

Interneta resursi:
www.museumlv.com
FACEBOOK: MuseumLV un Grata JJ
YOUTUBE: https://www.youtube.com/channel/museumlvgratajj/
INSTAGRAM: https://www.instagram.com/museumlvgratajj/

Mākslas galerija MuseumLV / Andreja Pumpura iela 2, Rīgā
Tālruņa nr.:
00371 670 16 602
00371 254 09 000
E- pasts:
info@museumlv.com

Citi resursi:
Arterritory
Jauns.lv
LSM
Titanium

Ieeja izstādē ir bezmaksas.

Darba laiks:
P.-Pt.: 11:00 – 19:00
S: 11:00 – 17:00
Sv. – slēgts

Voir dans la galerie
XXX

Anda Poikāne. "Paēnā"
No 2018.gada 5. septembra – 6. oktobrim mākslas galerijas MuseumLV pirmā stāva izstāžu zālēs (Andreja Pumpura iela 2, Rīgā) būs skatāma mākslinieces Andas Poikānes izstāde “Paēnā”.

Vasaras svelmes nogurdināti meklējam, kur atvilkt elpu un apcerīgi kavēties paēnā. Ēnā zem kokiem, zem ziediem, gaisīgā, rotaļīgā zirdziņa ēnā, vasaras ēnā, kas pāriet septembra pēcpusdienā.

Izstāde ir veltījums apcerei, kas atspoguļota unikālās cilvēka izmēra terakotas (apdedzināts māls bez glazūras) skulptūrās, iespaidīgos papīra trīs dimensiju darbos, zīmējumos un kolāžās.

Kad kāds ir piekusis, tad meklē vietu, kur nomesties. Tā tas ir bijis tūkstošiem gadu. No saules meklēt paēnu, no vēja aizvēju, no trauksmes mieru. "No kurienes kari, no kurienes cīņas jūsu starpā?", jautā Jēkabs (Jaunā Derība, Jēkaba vēstules 4.nodaļa). Kad piekusušais meklē paēnu, tad uz brīdi ir iestājies pamiers.

Tēlnieces Andas Poikānes izstāde “Paēnā” ir veidota kā vizuāls notikums, kas jāpiedzīvo skatītājiem, jo tā nav vienkārši atskaite par padarīto, bet aicinājums ļauties radītās vides raisītām sajūtām un pārdomām par dzīvi un laiku, meklējot Lielo patiesību. Tā ir kā aizraujoša spēle, kuras galvenais varonis ir izstādes apmeklētājs, kas nonācis mākslinieces radītā pasaulē. Paēna jeb fragments no Liela fragmenta. Daudzas lietas un parādības mēs uztveram fragmentāri, jo saredzēt kopsakarības ir grūti, it sevišķi, ja nav pietiekami liels attālums. Bet pat šķietami saredzot Lielo Patiesību, arī tā ir tikai fragments, jo tikai retais (izredzētais) spēj aptvert vienojošo, kur fragmentu salikums sakūst un saliedējas.

Andas Poikānes izstāde ir viens no veidiem, kā vērot šo pasauli tur viss saskaņojas - apjomīgas trīs dimensiju formas ar zīmējumiem, video darbi ar skulpturālām formām, kustīgi objekti ar nekustīgiem, liels ar mazu, klusums ar skaņu, krāsu, gaismu un uztveramo attālumu. Tā ir vieta, kur būt kopā ar domubiedriem, jo šī kopības burvība un kopdarbība ir patiesā izstādes spēle. Tāda telpa līdzinās audeklam, kurā komponējot attiecības, izaug gleznojums.
Izstāde tapusi ar Valsts Kultūrkapitāla fonda atbalstu.

Video darbu līdzautors ir Raitis Vulfs.
Izstādes iekārtojuma ideja sadarbībā ar mākslinieci Margaritu Budzi.
Izstādes kuratore mākslas zinātniece Eva Rotčenkova.

Interneta resursi:
WEB: www.museumlv.com
FACEBOOK: MuseumLV un Grata JJ
YOUTUBE: https://www.youtube.com/channel/museumlvgratajj/
INSTAGRAM: https://www.instagram.com/museumlvgratajj/
TWITTER: https://twitter.com/gratajjmuseumlv

Citi Resursi internetā:
Latvijas Sabiedriskie Mediji - Youtube
Latvijas Sabiedriskie Medij - Latvijas Radio 1
Latvijas Sabiedriskie Mediji - Raksts
Diena - Raksts
Rīgas Atbalss

Mākslas galerija MuseumLV
Adrese:
Andreja Pumpura iela 2, Rīgā
Tālruņa nr.:
(+371) 670 16 602
(+371) 254 09 000
E- pasts: info@museumlv.com
Ieeja izstādē ir bezmaksas.

Darba laiks:
Pr. – Pt.: 11:00 – 19:00; S: 11:00 – 17:00; Sv. – slēgts

Voir dans la galerie

Ilze Laizāne. "Vasaras garša".
No 4. septembra līdz 6. oktobrim kultūras centra GrataJJ mākslas galerijas MuseumLV otrajā stāvā būs apskatāma Ilzes Laizānes izstāde “Vasaras garša”.

Konkursa izstādē “Mistērija. Rituālā māksla” Ilze Laizāne ieguva GRATA publikas simpātiju balvu par darbu “Apburtais mežs”, kuru arī būs iespējams apskatīt mākslinieces jaunajā izstādē “Vasaras garša” galerijā “MuseumLV”.

Autore aicina skatītājus iepazīties ar nesenā pagātnē radītiem darbiem, kuru noskaņa saistās ar vasaru - saules un dabas mistērijām, noslēpumiem, kas slēpjas zemē un debesīs, brīnumiem, kas atklājas, sākot no dzīvības atmodas un augšāmcelšanās līdz pļavu ziedēšanas trakumam. Izstāde rosinās tās apmeklētājus izjust ar vasaru saistītas sajūtas – krāsu, skaņu, smaržu, garšu.

Par saviem darbiem māksliniece saka:

“Katrā cilvēkā ir avots, kas tiek saukts par dvēseli vai garu un uztur līdzsvarā iekšējo mieru. Šis miers ir spēks, ar kura palīdzību es radu savus darbus, mēģinot pozitīvi ietekmēt skatītājus, ļaujot izbaudīt savu gleznu enerģiju un ritmu. Izstādē apskatāmie darbi pauž emocijas ko sniedz, bezapziņas vēstījums, kas gūts no apkārtējās dabas, un caur mani ticis transformēts gleznās. Jaunrades procesā daba ir mans iedvesmas avots, kuras attēlošana gleznās ļauj ikvienam iztēlē izjust tās būtību. Attēlotie tēli var būt arī mitoloģiskas, simboliskas būtnes, kas tomēr ir ciešā saistībā ar dabu. Īpašu uzmanību pievēršu zemapziņas, sapņu un iztēles lomai.
lzes darbos eļļas tehnika ir apvienota ar grafisku zīmējumu. Māksliniecei tuvs ir reālisms, arī aiz gleznās attēloto simbolisko figurālo kompozīciju skaistuma slēpjas kāds patiess stāsts, noslēpums.

2014. gadā Ilze Laizāne absolvējusi Latvijas Mākslas akadēmiju – studējusi stikla, grafikas un glezniecības nodaļās. Māksliniece aktīvi iesaistās radošajos procesos gan Latvijā, gan aiz tās robežām – Itālijā, Beļģijā, Austrijā, Francijā, Vācijā, Lietuvā.

Telefons:
00371 670 16 602
00371 254 09 000

Interneta resursi:
E-pasts: info@museumlv.com
WEB: www.museumlv.com
FB: MuseumLV un Grata JJ

Adrese:
Galerija MuseumLV
Rīga, Andreja Pumpura iela 2, LV – 1010

Ieeja izstādē ir bezmaksas.

Darba laiks:
Pr. – Pt.: 11:00 – 19:00; S: 11:00 – 17:00; Sv. – slēgts

Citi resursi Internetā:
Latvijas Sabiedriskie Mediji - Youtube
Latvijas Sabiedriskie Medij - Latvijas Radio 1
Latvijas Sabiedriskie Mediji - Raksts
Rīgas Atbalss

Voir dans la galerie

Juris Ģērmanis. “Sievietes un daba”
Izstādītie darbi tapuši laika posmā no 2000. līdz 2018. gadam un aptver divus nozīmīgus tēmu lokus – sievietes figūra un ainava – mākslinieka daiļradē. Izstāde “Sievietes un daba” lakoniski iezīmē Jura Ģērmaņa iedvesmas avotus viņa radošās dzīves laikā un tie joprojām ir aktuāli.

Juris Ģērmanis pirmām kārtām sevi uzskata par figurālistu. Tapuši gan neskaitāmi sabiedrībā zināmu cilvēku portreti, gan niansēm bagāti psiholoģiski portreti, tomēr pāri visam – sievietes. Sievietes tēls kā galvenais mākslinieka iedvesmas avots – garastāvokļa noskaņas, formu plastika, iedziļināšanās katras personības individualitātē – kā portretos tā aktos.

Otrs tēmu loks saistās ar ainavu glezniecību plenēros Latvijas dabā – tveice, vējš, lietus – tas viss iederas mirkļa skaistuma apzināšanās procesā un tā izpausmē mākslā. Ilggadējs darbs plenēros raksturo mākslinieka rokrakstu – koncentrēšanos un spēju radoši darboties šeit un tagad, tverot mirkļa burvību. Tehniskā virtuozitāte un dabas dota krāsu izjūta palīdz precīzi nodot savu redzējumu skatītājam.

Mākslinieks gleznās apjūsmo ne tikai Latvijas dabas un cilvēku krāšņumu, bet arī strādā esot ārzemju ceļojumos. Kā atsevišķa tēma, kas izgaismo Jura Ģērmaņa mākslu no cita aspekta, izstādē būs apskatāmas Marokā tapušās gleznas. Austrumu eksotika ziemeļnieka acīm.

Jurim Ģērmanim vienmēr ir svarīga reālā vide un cilvēki, kas tiek gleznoti no dabas. Darbos būtiski ir trīs aspekti – krāsu tonālā saskaņa, kompozīcija un precīzs zīmējums – ko viņš apguvis gan mākslas skolā pie Arnolda Griķa, gan Akadēmijā pie Arija Skrides, Konrāda Ubāna, Induļa Zariņa un Eduarda Kalniņa, kura vadībā ticis izstrādāts arī diplomdarbs. Latvijas glezniecības skolas ieliktajām kvalitātēm mākslinieks ir palicis uzticīgs joprojām.

Voir dans la galerie

Mistērija. Rituālā māksla
Ar šo projektu kultūras centrs Grata JJ aizsāk tradīciju - nodibinot savu balvu vizuālajā mākslā, rosināt māksliniekus piedalīties ikgadējā vasaras izstādē, kurā plašā spektrā pārstāvēta visdažādāko virzienu māksla – pārsteigums skatītājiem, iespēja vienkopus skatīt iemīļoto mākslinieku darbus.

Voir dans la galerie
XXX
XXX

Daina Dagnija. "Retrospekcija: Dzīve mākslai. Maksla dzīvei."
Daina Dagnija ir leģendāra un nozīmīga personība gan Latvijas, gan pasaules vizuālas mākslas kontekstā - daļu sava radošā mūža māksliniece pavadījusi ASV. Viņas mākslā savijies nacionālais kolorīts ar pasaules mākslas tendencēm vairāku gadu desmitu garumā. 2017. gadā Daina Dagnija atzīmēja 80 gadu jubileju. Retrospekcija aptvers Dainas Dagnijas radošo dzīvi no ASV radītiem jaunības laiku darbiem, līdz pēdējo gadu darbiem, kas tapuši Rīgā.

Dainas Dagnijas retrospekcijas ideja ir stāstīt par radošas personības likteni laikmeta griežu kontekstā. Būtisks Dainas Dagnijas ieguldījums Latvijas kultūrā ir nacionalā mīta interpretācija vizuālaja mākslā. Tautasdziesmu, buramvārdu un latviešu tautas vēstures tēma caurvij Dainas Dagnijas mākslu gadu desmitu garumā visdažādākajos stilistiskajos griezumos.

Ekspozīcija veidota hronoloģiski, vecāko darbu māksliniece gleznojusi 16 gadu vecumā, būs apskatāmi arī jaunākie darbi.

Voir dans la galerie
2.
3.
4.
5.
7.

«Forštates stāsti» Inga Jurova
Inga Jurova ir gleznotāja un Maskavas Forštates iedzīvotāja, kas savā jaunākajā projektā, absolūti dokumentāli fiksējot Maskavas Forštates arhitektūru, izmanto šo savu personisko pieredzi kā valodu, lai runātu par eksistenciālām tēmām - cilvēka likteni, dzīvību un nāvi. Inga Jurova pārstāv maģiskā reālisma virzienu glezniecībā, tāpēc gleznojot realistiskus motīvus, mākslinieci interesē metafiziskais un aiz ārējās formas slēptais lietu saturs.

Maskavas Forštate ir vēsturiski multikulturāls, savdabīgs un vitāls Rīgas rajons. Viens no izstādes vēstījuma slāņiem ir šī rajona atmosfēras dokumentēšana un nepamatotu stereotipu noraidījums.

Nereti mākslinieces gleznu varoņi ir dzīvnieki – ar cilvēciskām īpašībām un pārdzīvojumioem apveltītas būtnes, kuri līdzīgi arhitektūrai tiek lietoti kā metaforas, laika un garīgās dimensijas simboli.

Voir dans la galerie

Dižā vientulība
No 03.02. galerijas MuseumLV 1. stāvā apskatāma Artūra Bērziņa izstāde "Dižā vientulība". Izstāde apspēlē dažādus vērtību iemainīšanas un populisma veidus, kas manipulē ar cilvēcisko ego caur iedzimtiem un sociāli determinētiem raksturlielumiem, tādējādi uzpērkot mūsu prātus vairumā. Kā arī cenu, kuru jāmaksā katram atsevišķi - rietumu cilvēka dižo vientulību. Mākslinieka darbi svārstās starp nopietnības meklējumiem saturā un spēles pieeju formā - divojumā starp ideālismu un ironiju, kas ir raksturīgs metamodernisma virzienam. Kā parasti Artūra Bērziņa darbos, tēlu šķietami acīmredzamais vēstījums visdrīzāk ir mānīgs un satur sevī dubulto dibenu ar pretējo nozīmi, kā jau viss, kas mūs ielenc informatīvā kara laikmetā, kurā cilvēks cilvēkam pārvēršas par līdzekli. Izstādē būs apskatāmas gleznas, grafika, instalācijas un pat ēdami objekti, kuri velk paralēles ar to, ko mēs ielaižam sevī. Augsto kultūru bieži izspiež viegli utilizējami surogāti. Primitīva informācija, kuru mēs izvēlamies patērēt, ar mūsu apziņu rīkojas kā fastfood ar ķermeni. Līdzās tradicionālajam populismam “valstiskums un tēvija” mums piedāvā laikmetīgo - “individuālisms un tiesības”, jo jēdziens “atbildība” nav uzrunājošs. Tadējādi veidojas egocentrisku mašīnu civilizācija, kas ciklējas pati uz sevi, ir neaizsargāta no ārpuses un apēd sevi no iekšpuses. Šo procesu vairs neģenerē mistiska elite, bet gan mēs paši – instrumenti, kurus jābaro ar tiesībām un citiem ego-stimulantiem, līdz, nolemti totālai vientulībai un cilvēcisko sakņu sairšanai, zaudējam sevi.

Voir dans la galerie

Andreja Nadeždinska izstāde "Zelta zirnekļa tīkls"
Nadeždinskis vairāku gadu garumā devās ekspedīcijās Latvijas dabā, pētīja zirnekļu tīklus, atklājot veidu, kā tos var pārvietot un konservēt, saglabājot tīkla dabisko zīmējumu. Šis process ir ļoti sarezģīts un dārgs. Visbeidzot, zirnekļa tīkli tiek apzeltīti un mākslinieks no tiem veido dekoratīvas kompozīcijas, kļūstot par dabas fenomena līdzautoru. Zelts palīdz izcelt zirnekļa tīkla grafisko zimējumu dabiskajā apgaismojumā. Andreja Nadezdinska kompozīcijas ir unikālas - pielietotās tehnolpģijas ir oriģinālas, viņa atklātas. Zelta zirnekļa tīkls Nadeždinska izpildījumā varētu kļūt par neparastu un vērtīgu dāvanu cilvēkam, kas uz pasauli skatās bez aizspriedumiem. Ieeja bezmaksas Web: www.museumlv.com https://www.facebook.com/galerijamuseumlv Adrese: Galerija MuseumLV un kultūras centrs Grata JJ Andreja Pumpura iela 2 2. stāvs

Voir dans la galerie
MIX

Burtiskā māksla
Ar šo projektu MuseumLV atzīmē galerijas pastāvēšanas pirmo gadu, aicinot piedalīties visus māksliniekus, ar kuriem šajā laikā notikusi sadarbība, gan veidojot izstādes, gan piedaloties glezniecības seansos interneta tiešraidēs, gan arī tos, ar kuriem paredzēta sadarbība nākotnē.
Mākslas darbi ir radīti dažādās tehnikās, bet tos vieno orfogrāfisko zīmju, t.i. – burtu, izmantojums. Izstāde ir kultūras centra komandas un mākslinieku kopīgs vēstījums pasaulei gadu mijā.
Būs eksponēti gan agrāk tapuši darbi, kas atbilst tematikai, gan speciāli šim projektam radītie. Daļa autoru ir uzticīgi sev, turpinot strādāt sev raksturīgā stilā un formātā – piemēram: Dita Lūse, Ilze Jaunberga, Agate Apkalne, Ilze Smildziņa, Rihards Delvers, Roberts Diners, Lilija Dinere u.c.) Citi, kā Matiass Jansons, Jūlija Jeresjko, Inga Jurova, Anda Poikāne, Laura Feldberga u.c.) atļāvušies eksperimentēt un viņu veikums būs pārsteigums.
Modris Brasliņš ar zīmējumu ciklu risina sāpīgas sabiedrības problēmas. Edgars Ameriks un Miķelis Baštiks, iedvesmojoties no Anša Cīruļa vēsturiskajiem plakātiem, radījuši fontu, kuru materializējuši, izmantojot kūdru. Izstādē piedalās arī mākslinieki no Lietuvas, Igaunijas un Baltkrievijas.
Galerijas otrajā stāvā apskatāmā LMA studentu izstāde sasaucas ar “Burtiskās mākslas tematiku”, inerpretējot šo vārdu spēli citā aspektā. Studentus kā kuratore sapulcinājusi gleznotāja Kristīne Kutepova.

Voir dans la galerie
KK
CD
RD
RDZ

Ditas Lūses "Gaismas anatomija"
“Mirkļa starojumā radītais attēls, kurš lauj apskatīt to, kas citādi ir pilnībā apslēpts mūsu acīm – šī ir iespēja ielūkoties noslēpumā, atklāt neredzamo. Pētu un apbrīnoju cilvēku un zirgu kaulu un dažādu augu plastiskās formas dzestrajā rentgena staru radītajā gaismas spēlē. Man šķiet būtiski, ka tie ir dzīvi - dzīvu radību kauli. Rentgena uzņēmumus uztveru kā tādu visai personīgu, pat intīmu lietu. Ar rentgena stariem cilvēkā var ieskatīties daudz dziļāk, nekā ar jebkuru citu fototehniku. Tomēr reizē rentgens ir bezpersonisks, tajā ir zudusi individualitāte. Īsajā gaismas mirklī ķermeņa kauli un augu struktūras kļūst par tādu kā musturu, par ornamentu vai rakstu.
Ķermeni rentgenā izgaismo īss gaismas uzplaiksnījums, un tas ir
pretstatā ilgmūžīgajai gaismai, kura gadu simtiem iespīd senajās ēkās un
velvēs, kurus gleznoju. Šī laika dimensija man ir ļoti svarīga, tāpat
kā apziņa, ka sienas, grīdas, ornamenti ir atmiņu pilni, nes sevī
dzīves, likteņus, pavērsienus. Ornamenti ļauj parādīt telpas dziļumu,
kas savukārt dod iespēju ielūkoties vienatnes un klusuma sajūtu telpā.
Bet varbūt vēl svarīgāk ir tas, ka ornamenti it kā ievelk sevī.
Gleznojot portretus, ornamentu meditatīvais raksturs ļauj izcelt
noskaņojumu. Ar skatienu sekojot rakstiem, var aizklīst domās, uz mirkli
varbūt pazaudēt sevi, vai tieši otrādi, pabūt vienatnē ar sevi un
aizmirst par laiku”, par saviem darbiem stāsta māksliniece.

Voir dans la galerie

Gleznotāju apvienība V.I.V.A. - "Iemīlējušās Latgalē"
Gleznotāju apvienība “V.I.V.A.” atzīmē savu kopā pastāvēšanas laiku ar kataloga izdošanu un izstādes atklāšanu. Katalogs tapis projekta rezultātā ar Latgales reģiona attīstības aģentūras, Valsts Kultūrkapitāla fonda un A/S Latvijas valsts meži finansiālu atbalstu.

Izstāde „Iemīlējušās Latgalē…” ir stāsts par talantīgām un dzīvi mīlošām Latgales gleznotājām – Vēsmu Ušpeli, Ilzi Griezāni, Viju Stupāni, Agru Ritiņu, kuras satiekas ik pa laikam, lai būtu kopā, gleznotu, dalītos dzīves stāstos, bagātinātos viena no otras un radītu. Katra no māksliniecēm nāk no savas vietas Latgalē – Vēsma no Maltas, Ilze no Līvāniem, Vija no Aglonas, bet Agra no Rēzeknes. Kopā tās aptver visu Latgali. Kopā veido izstādes, kopā piedalās plenēros. Vairāk nekā 10 gadu laikā ir apbraukātas dažādas vietas, izdzīvota radoša kopā būšana Latgalē, Kurzemē, Vidzemē un Zemgalē, ikreiz iemācoties kaut ko jaunu un it visur vēstot stāstu par Latgali. Kopīgo izstāžu skaits jau krietni pārsniedz divus desmitus un darbi ir bijuši apskatāmi Latvijā, Lietuvā un Vācijā. Regulāri gleznotāju darbus var apskatīt Latgales mākslinieku rudens izstādēs Latgales Kultūrvēstures muzejā, Latgales reģiona mākslinieku izstādēs Marka Rotko mākslas centrā un  Jāzepa Pīgožņa (1934–2014) balvas Latvijas ainavu glezniecībā darbu izstādēs.

Mākslas vēsturniece Evija Vasilevska par apvienību teic: „Gleznotājas vēl nav nogājušas visu radošo ceļu, tomēr jau tagad var droši teikt, ka viņu atstātās pēdas mākslas ceļā ir paliekošas un ievērības cienīgas, kopjot plenēra gleznošanas tradīcijas, dziedot himnu dabai – iemūžinot to ainavas žanra darbos, saglabājot spēju ilgstoši gleznot viena otrai līdzās, papildinot vienai otru, izkopjot individuālo radīšanas patību un katrā izstādē ar darbiem apliecinot jaunu izteiksmes līdzekļu veiksmīgu pielietojumu mākslas darbu tapšanā.”

Izstādi aicinām apmeklēt līdz 2017. gada 20. decembrim, Rīgā, Mākslas galerijā MuseumLV, Andreja Pumpura iela 2 , otrajā stāvā.

Voir dans la galerie

Lilija Dinere un Roberts Diners izstāde - "Dievi, varoņi, atspulgi un ēnas"
Lilija Dinere un Roberts Diners izstāde - "Dievi, varoņi, atspulgi un ēnas"

Voir dans la galerie

Agnija Gērmane - "Ilgstošā tagadne"

Voir dans la galerie