Лого

MUSEUM LV

Grata JJ

3163

116377

Archive filter

Date: Select date in calendarSelect date in calendar
  

Edvardes Šmites lekcija "Laimes zeme Arkādija. Jaņa Rozentāla mākslā"

11/21/2018

Картина «АРКАДИЯ» (ок. 1910 г.) занимает особое место в творчестве Яниса Розенталса. Самой значительной работе своей cтанковой живописи мастер посвятил 10 лет . Известно, что над одним из ее вариантов художник трудился на закате жизни и картина стала свидетелем его смерти. Сегодня одна из версий «АРКАДИИ» представлена посетителям галереи MuseumLV и является одним из центральных экспонатов выставки «РОДОСЛОВНАЯ».
Мы поговорим о творчестве Яниса Розенталса, о его работе над версиями картины «АРКАДИЯ», о месте художника в истории мирового искусства, о значение символизма, как инструмента тайного послания автора зрителю.

Kартина Яниса Розенталса «Аркадия» любезно предоставлена семьёй Яниса и Дины Зузанcов. Команда MuseumLV выражает искреннюю благодарность за возможность ее экспонирования на выставке «Родословная».

Рассказывает Edvarda Šmite - известный искусствовед с богатым опытом, приобретенным во время многолетней работы в Латвийском Национальном художественном музее.
Лекция будет проходить на русском языке и длиться около двух часов.
В течение этой выставки у посетителей есть возможность приобрести каталог с информацией о 25 родословных 84 художников и скульпторов Латвии с фотографиями их работ.

Вход на 1 лекцию 10 евро

Предварительная запись и дополнительная информация по тел. 67016602, 25409000;
info@museumlv.com
Andreja Pumpura iela 2, Rīga

Комплимент от нашей галереи - бокал вина!


Attached materials


LATVIJAS 100. JUBILEJAI VELTĪTA IZSTĀDE “RADU-RAKSTI”

11/05/2018

Atzīmējot Latvijas 100. gadadienu, Kultūras centra Grata JJ mākslas galerijā MuseumLV no 2018.gada 16. novembra līdz 20. janvārim būs skatāma izstāde “RADU-RAKSTI” Izstādē piedalās 25 mākslinieku dzimtas, kas jau vairākās paaudēs, darbojoties vizuālajka mākslā, devušas nozīmīgu ieguldījumu Latvijas kultūrā.

Izstāde “Radu-Raksti” ir MuseumLV komandas cieņas pilna dāvana skatītājiem un māksliniekiem Latvijas 100 gadu jubilejā, godinot dzimtu un valsts vēsturi, domājot par gēnu pārmantojamību, ticot tautas gara spēkam.
Savu darbību mākslas galerija MuseumLV un kultūras centrs GrataJJ aizsāka 2017. gada 26. maijā, sarīkojot divas vērienīgas vizuālās mākslas izstādes, kas demonstrēja galerijas viedokli par laikabiedru mākslu visdažādākajās tās izpausmēs. Vēlāk šī paaudze, kas kā mākslinieki veidojušies jau pēc Latvijas valsts neatkarības atgūšanas, atveda uz galeriju savus vecākus un bērnus. Radās likumsakarīga interese par priekštecību un pēctecību mākslā – no kurienes mēs nākam, kā turpināmies nākotnē.
Izstādē piedalās 25 mākslinieku dzimtu pārstāvji:


• Ilze Avotiņa, Harijs Kārkliņš, Kristīne Luīze Avotiņa, Katrīna Avotiņa;
• Juris Baklāns, Vija Maldupe, Liene Baklāne, Anna Baklāne;
• Kārlis Baumanis, Biruta Baumane, Laine Kainaize;
• Normunds Brasliņš, Elīna Brasliņa;
• Jānis Brekte, Ilona Brekte, Patricija Brekte, Kristiāns Brekte;
• Rihards Delvers, Jāzeps Delvers;
• Lilija Dinere, Roberts Diners;
• Ojārs Arvīds Feldbergs, Teiksma Feldberga, Laura Feldberga;
• Boriss Gromakovskis, Jūlija Eresko;
• Aivars Gulbis, Madara Gulbis, Barbala Gulbe, Kristaps Gulbis;
• Juris Ģērmanis, Agnija Ģērmane, Andrejs Ģērmanis, Olita Gulbe-Ģērmane, Mārtiņš Daksis;
• Edgars Iltners, Ieva Iltnere, Zane Iltnere, Daila Iltnere;
• Kārlis Jansons, Andrejs Jansons, Maija Baltiņa, Matiass Jansons;
• Gunārs Krollis, Izabella Krolle, Inguna Irbe-Krolle;
• Vineta Kurzemniece, Agnese Kurzemniece, Andra Kurzemniece, Gatis Kurzemnieks;
• Irēna Lūse, Dita Lūse, Edmunds Jansons;
• Kārlis Melbārzdis, Elizabete Melbārzde;
• Aleksejs Naumovs, Anita Paegle;
• Jāzeps Pīgoznis, Laura Pīgozne;
• Pēteris Postažs, Lilita Postaža, Paulis Postažs, Ingūna Postaža, Juta Policja;
• Leo Preiss, Ingrīda Preisa, Ilze Preisa, Henrijs Preiss;
• Janis Rozentāls, Miķelis Rozentāls, Alvils Rozentāls;
• Oto Skulme, Marta Liepiņa-Skulme, Džemma Skulme, Ojārs Ābols, Uga Skulme, Marta Skulme, Juris Dimiters, Artūrs Dimiters;
• Egons Spuris, Egils Spuris;
• Edgars Vērpe, Sandra Krastiņa.

www.museumlv.com
FACEBOOK: MuseumLV un Grata JJ
INSTAGRAM: Museumlvgratajj

Mākslas galerija MuseumLV / Andreja Pumpura iela 2, Rīgā
Tālr.: (+371) 670 16 602, (+371) 254 09 000;
E- pasts: info@museumlv.com
Ieeja izstādē ir bezmaksas. Darba laiks: P.-Pk.: 11:00 – 19:00; S: 11:00 – 17:00; Sv. – slēgts


Attached materials


Edvardes Šmites lekcija "Latvijas mākslas meklē ceļu. Akadēmiķi pret modernistiem, modernisti pret akadēmiķiem. 1905-1925."

10/30/2018


Attached materials


Personal exhibition of Dmitry Lavrentyev.

10/18/2018

No 25.01.2019. līdz 02.03.2019. Dmitrija Lavrentjeva personālizstāde.


Attached materials


Edvardes Šmites lekcija "Bohēmas fragmenti latviešu mākslas vēsturē."

10/18/2018

Mākslinieku un citu radošo personību dzīve nereti atšķiras no sava laika sabiedrības vispārpieņemtajiem standartiem. Kā īsti un kādu iemeslu dēļ tā notiek? Lekcija ir mēģinājums rast skaidrojumu šiem un citiem ar bohēmu saistītiem jautājumiem, balstoties latviešu mākslas vēstures faktos.


Attached materials


Lekcija. Pop arts: no kiča līdz mākslai. Hiperreālisms.

10/17/2018

Учиться никогда не поздно: если до сегодняшнего дня вы никак не могли найти время на то, чтобы узнать больше о современном искусстве, или относились к нему со скепсисом, самое время посмотреть на него другими глазами. Если вы боитесь подступиться к изучению современного искусства, то эта лекция для вас, простым языком искусствовед Наталия Батарага расскажет о самых обсуждаемых произведений XX века.

О поп-арте знают все, потому что все слышали, что был такой художник Энди Уорхол, который рисовал кока-колу. Но мало кто знает какие еще художники принесли известность американскому поп-арту. Или каким образом Уорхол превратил самого себя в бренд и почему он не любил абстрактных экспрессионистов. Кто стал генератором идей раннего британского поп-арта. И что общего между Жоржем Сера и Роем Лихтенштейном? Как художник Питер Блейк прославился через The Beatles? И кто довел философию поп-арта до логического конца? Вопросов очень много…ответы найдутся на пятой лекции «Современное искусство: Поп-арт: от китча к искусству. Гиперреализм», которая состоится 18 октября в 19:00 по адресу A. Pumpura 2.

Наталия Батарага, искусствовед, закончила Российский Государственный Университет г. Москва по специальности история искусства.
Лекция будет проходить на русском языке и длиться около двух часов.
Вход на 1 лекцию 20 Евро.
Комплимент от нашей галереи - бокал вина!

Предварительная запись и дополнительная информация по тел. 67016602, 25409000;
info@museumlv.com

Andreja Pumpura iela 2, Rīga


Attached materials


Krievu avangards un dadaisms

10/10/2018

Учиться никогда не поздно: если до сегодняшнего дня вы никак не могли найти время на то, чтобы узнать больше о современном искусстве, или относились к нему со скепсисом, самое время посмотреть на него другими глазами.
Если вы боитесь подступиться к изучению современного искусства, то эта лекция для вас, простым языком искусствовед
Наталия Батарага расскажет о супрематизме Малевича и об одном из самых обсуждаемых произведений XX века - «Чёрный квадрат», о Кандинским и его феноменальной способности видеть музыку и переносить ее на холсты, о Марселе Дюшане и его знаменитом писсуаре «Фонтан», о дадаистах и их выходках.

Вас ждет рассказ, который, сделает вашу следующую встречу с «непонятным искусством» менее пугающей и гораздо более интересной.

Наталия Батарага, искусствовед, закончила Российский Государственный Университет г. Москва по специальности история искусства.

Лекция будет проходить на русском языке и длиться около двух часов.
Вход на 1 лекцию 10 евро
Комплимент от нашей галереи - бокал вина!

Предварительная запись и дополнительная информация по тел. 67016602, 25409000;
info@museumlv.com

Andreja Pumpura iela 2, Rīga


Attached materials


Agate Apkalne's exhibition - Sorrow of the soul

10/03/2018

11. 10. – 10. 11.2018 MuseumLV Grata JJ

Painter Agate Apkalne's latest works are united in a cycle called “Sorrow of soul’’. This title entails plenty of widely interpretable information, much like our conscious thoughts are only a little shell around that energy and force which pertain to the irrational and subconscious sources of human psyche.

In her new cycle, the artist takes the viewer to the depths of her personality, where storms interchange with serenity and quiet, melancholy with harmony, endless pursuits with joyful moments of revelation. The cycle can be perceived as a journey, permitting to explore oneself, whilst keeping in mind the Freudian concept that self-exploration changes a person. The hyperrealistic, virtuosic, psychologically and semantically saturated style of Agate Apkalne supposedly has not changed, as it welcomes its viewers, however the colouristics of “Sadness of soul” has leaned towards monochromic nuances and the paintings express their narratives through more laconic and powerful symbols. The motifs and characters can be found within this world – in the sky, water and within the inner circle of friends, however they can also be visions of spiritual experience, for example, the well known iconographic duel with a dragon or inner demons, the encounter of consciousness and subconsciousness, the Milky way as a road home – the whole life.

A witty and innovative aproach to the traditional technique of oil painting can be observed in some of the works of the cycle, for example, altering the surface of the painting with a tiny drill as well as the consistent usage of the dry brush. The display of works is complemented by digital prints, in which the artist reveals her pleasure to watch the play of light and its potential to reflect on the mutual bonds of people. The exposition entails a video made by Kristaps Kemlers, created on the basis of the dyptich painting ‘’Gallery of the Universe’’.

The author can tell her gripping personal story about each painting of this substantial exhibition. However, she prefers the viewers to perceive, comprehend and immerse into the artwork according to one’s wishes and power of imagination. She admits: “For me the “Sadness of soul’’ is one thing, yet it may be a completely different thing to other person. In this cycle I have thought a lot about forgiveness and gratefulness. Everything that we require in our life has already been given to us, it is our hope chest, so often contemplated and sung about in folklore. We just are not able to appreciate it. The painting ‘’Road to home’’ is like my whole life. Every single star is as a huge gratitude to everyone that has come into my life. In the painting I have materialised my thoughts about the people that I have interfered with. We are all connected and we do not exist without each other. With each our action in the given moment we change our mutual future.’’

Agate Apkalne lives, works and passes her skills on to her students in Latvia, however her paintings have encountered their viewers more often in Germany and elsewhere in Europe – in the solo and group exhibitions organised by Berline ‘’TVDART Galerie’’. She has studied art in the Riga School of Design and Art, as well as in the Department of Graphic art in the Art Academy of Latvia, which she graduated in 2005, acquiring Master’s degree. Agate Apkalne has participated in exhibitions since 2000, with her previous solo show being ‘’Private Space’’ in Riga and Liepāja in 2015. Written by Aiga Dzalbe


www.museumlv.com
FACEBOOK: MuseumLV un Grata JJ
YOUTUBE: https://www.youtube.com/channel/museumlvgratajj/
INSTAGRAM: Museumlvgratajj


Other resources:

Arterritory

TVNET

LSM

LTV - Kultūras ziņas

Brunch.lv

Mixnews.lv


Art Gallery MuseumLV / 2 Andreja Pumpura str., Riga


Phone.:
+371 670 16 602
+371 254 09 000
E - mail: Info@museumlv.com


Free entrance.

Working hours:

Mo. - Fr.: 11:00 – 19:00 Sat: 11:00 – 17:00 Sun.: – closed


Attached materials


Charity exhibition - ART HELPS VISION

10/03/2018

ART HELPS VISION October 11 – November 10, 2018 Art gallery MuseumLV Art gallery MuseumLV hosts the charity exhibition ART HELPS VISION on its second-floor venue in Andreja Pumpura 2, Riga, 11 October – 10 November.

Thirteen wonderful and generous artists from Latvia - Agnija Ģērmane, Jūlija Jeresjko, Inga Jurova, Ilze Laizāne, Aldis Kļaviņš, Vitolds Kucins, Kristīne Kvitka, Līga Ķempe, Ieva Liepiņa, Dita Lūse, Kārlis Siliņš, Patrīcija Tiknuss and Andris Vītols have accepted the invitation of GRATA Art Foundation to donate their artworks in order to publish a calendar and organise a charity auction with the goal to help sight-impaired people. This exposition showcases the donated works as well as other various works of these artists.

The exhibition takes place and is supported by the initiative of the culture centre GrataJJ, art gallery MuseumLV and the Latvian American Eye Center (LAEC), as it is a part of the LAEC 25th anniversary programme.

The calendar with all the donated artworks has been presented during the exhibition and is available for purchase with all the profit going to Grata Art Foundation. Thus the visitors are able to participate in the Art Helps Vision project. The calendar is a tribute to all of the wonderful medics that help patients in Latvia to regain their sight.

The date, when charity auction takes place in the gallery MuseumLV, is on 3 December 2018. All the profits will be contributed to patients in need of cornea transplantation and to those whose expenses for eye health are not covered by the state.

The authors of the project are Jūlija Jeresjko, Helēna Staņislavska and Una Brūna.


www.museumlv.com
FACEBOOK: MuseumLV un Grata JJ
YOUTUBE: https://www.youtube.com/channel/museumlvgratajj/
INSTAGRAM: https://www.instagram.com/museumlvgratajj/

Art Gallery MuseumLV / 2 Andreja Pumpura str., Riga

Phone.:
+371 670 16 602
+371 254 09 000
E- mail:
info@museumlv.com

Other resources:
Free entrance.

Working hours:
Mo. - Fr.: 11:00 – 19:00
Sat: 11:00 – 17:00
Sun.: – closed


Attached materials